神楽坂の祭り・催事・市・伝統芸能・ダンス・コンサート等のイベント情報

ธรรมชาติขนาดจิ๋วเท่าฝ่ามือ “โลกของมินิบอนไซ 2026” ที่ร้านเครื่องใช้บนโต๊ะอาหารย่านคางุระซากะ “คางุระซากะ ยูราคุ” จะจัดงาน “โลกของมินิบอนไซ 2026” โดยคุณ ichirock (อิชิโรคุ) เป็นเวลา 2 วัน ในวันที่ 31 ตุลาคม (เสาร์) ・ 1 พฤศจิกายน (อาทิตย์) ปี 2026 มินิบอนไซในกระถางใบเล็กที่กิ่งใบเติบโต ออกดอกออกผล และในบางฤดูกาลยังชมใบไม้เปลี่ยนสีได้ แม้มีขนาดเท่าฝ่ามือ แต่เสน่ห์อยู่ที่การได้สัมผัสการเติบโตของพืชและการเปลี่ยนผ่านของสี่ฤดูกาลอย่างใกล้ชิด ภายในงานมีการจัดแสดงและจำหน่ายมินิบอนไซและกระถางบอนไซ ระหว่างค้นหาหนึ่งกระถางที่คุณถูกใจ คุณจะได้สัมผัสโลกของมินิบอนไซที่ลุ่มลึก วันที่ศิลปินอยู่ที่งาน 31 ตุลาคม (เสาร์) ・ 1 พฤศจิกายน (อาทิตย์) ※ ทั้งนี้ อาจไม่มีมินิบอนไซที่แสดงในภาพประกอบให้บริการในวันงาน ขึ้นอยู่กับสภาพการเจริญเติบโตของพืช เป็นต้น

ปีนี้ก็จะมีการจัดเทศกาลวัฒนธรรมของชุมชน “คากุระซากะ Machitobi Festa” อีกครั้ง โอกาสนี้มาดื่มด่ำกับคากุระซากะกันไหม? 　　ข้อมูลเกี่ยวกับ Machitobi Festa คลิกที่นี่ ของฝากแนะนำจากคากุระซากะ 和菓子 五十鈴 ร้านขนมญี่ปุ่นเก่าแก่ที่ก่อตั้งในปี 1946 ปีนี้ได้รับคัดเลือกเป็นหนึ่งใน 100 ร้านวากาชิ/ของหวานของ Tabelog อีกทั้ง『คากุระซากะมันจู』 ยังได้รับการคัดเลือกเป็น “ชินจูกุอิปปิน” ขณะนี้มีจำหน่ายรสฟักทองของ『คากุระซากะมันจู』 ด้วย นอกจากนี้ยังแนะนำ『อามานัตโตะ』 ที่อวบฟู 新宿区神楽坂5-34 毘沙門せんべい福屋 ร้านเซมเบ้เก่าแก่ที่ก่อตั้งในปี 1948 เมนูขึ้นชื่อ『คันซาบุโร่เซมเบ้』ว่ากันว่าเป็นของที่นักแสดงคาบูกิ นากามูระ คันซาบุโร่ รุ่นที่ 17 สั่งทำพิเศษให้ได้ระดับความไหม้ตามที่ตนชอบ 新宿区神楽坂4丁目2 慶希処みおや 神楽坂店 ร้านผู้เชี่ยวชาญด้านพาวนด์เค้กระดับพรีเมียม นอกจากพาวนด์เค้กมิตสึอิโมะที่ใช้มันหวานอันโนะบ่มแล้ว ยังมีเค้กที่ทำจากวัตถุดิบตามฤดูกาลอย่างเกาลัดญี่ปุ่น วอลนัต และแอปเปิลให้เลือกอีกด้วย 新宿区神楽坂3-2-8 เมนูพิเศษเฉพาะฤดูใบไม้ร่วง 神楽坂 楽山 ร้านชาญี่ปุ่นเฉพาะทาง ก่อตั้งเมื่อปีโชวะ 33 ขณะนี้มีจำหน่าย『ชาดำญี่ปุ่นรสเกาลัด』 『มัทฉะเย็น』เข้มข้นที่ใช้มัทฉะอุจิอย่างเต็มที่ และ『ชินฉะนึ่งเข้มแห่งฤดูใบไม้ร่วง』ด้วย 新宿区神楽坂4-3 梅花亭 神楽坂本店 ร้านขนมญี่ปุ่นเก่าแก่ ก่อตั้งเมื่อปีโชวะ 10 มี『กระต่ายชมจันทร์』และ『โมจิลูกฟิก』ตามฤดูกาลวางเรียงที่หน้าร้าน แนะนำโจนามากาชิที่งดงามด้วย (ภาพ: 雅菊) ในช่วงฤดูกาลนี้ คุริคินตง อิโนะโคะโมจิ และโคงาเนะโมจิ ก็แนะนำเช่นกัน 新宿区神楽坂6-15 ACHO kagurazaka ร้านซื้อกลับเท่านั้นที่เชี่ยวชาญพุดดิ้งและขนมอบ ขณะนี้จำหน่ายรุ่นลิมิเต็ดฮาโลวีน『ช็อกโกแลตบาร์รสฟักทอง』 และยังแนะนำ『BON LULU』 ที่ได้รับคัดเลือกเป็นสินค้ายอดเยี่ยมแห่งชินจูกุด้วย 新宿区矢来町103 ハピマルフルーツ ร้านผลไม้และขนม ที่คัดสรรผลไม้ส่งตรงจากสวนสตรอว์เบอร์รีของทางร้านและจากเกษตรกรทั่วประเทศ ฤดูใบไม้ร่วงนี้มี『สมูททีองุ่นสุดหรู』 (จำหน่ายจนกว่าองุ่น Nagano Purple จะหมดสต็อก) ‘ลาเต้มันเทศอบ’ เนื้อเข้มข้นละมุนที่ใช้อามะฮะสึกิจากโทจิงิ เริ่มจำหน่ายแล้ว! 新宿区神楽坂6-64 神楽坂フーズガーデン เริ่มจากเมนูขึ้นชื่ออย่างไดกาคุอิโมะ รวมถึงมันหวานย่าง บ๊วยดอง และเครื่องปรุงต่างๆ 『なると金時いも＆自家製蜜の大学いも』 เป็นสินค้าเฉพาะช่วงฤดูกาลนี้ ชินจูกุ คางุระซากะ 3-2-15 ル・コワンヴェール神楽坂 เปิดเมื่อวันที่ 15 ตุลาคม โดยเชิญเชฟขนมหวาน มะโกโตะ โยชิกาวะ มาร่วมงาน เพลิดเพลินกับขนมฝรั่งเศสตามฤดูกาล และฟิน็องซิเยร์แบบคาวที่โดดเด่น ตั้งแต่วันที่ 31 ตุลาคม เริ่มจำหน่ายทาร์ตตามฤดูกาลที่ใช้เบอร์กาม็อตจิตะและไลม์ ชินจูกุคางุระซากะ 2-20-14 แนะนำอาหารคางุระซากะ ル ブルターニュ神楽坂 ครบรอบ 30 ปีในปีนี้ ร้านกาเล็ตต์เฉพาะทางแห่งแรกของญี่ปุ่นโดยเจ้าของชาวฝรั่งเศส มอบเมนูพิเศษเฉพาะสาขาคางุระซากะเพื่อฉลองครบรอบ 30 ปี ที่ “ベルトランラーシェ ル ブルターニュ神楽坂” ริมถนนเกอิชา ชินโระ ก็มีโครงการพิเศษเช่นกัน ชินจูกุ คางุระซากะ 4-2 ラ・グラティチュード อยู่คู่ย่านคางุระซากะมา 31 ปี เชฟเจ้าของร้าน “ル・ロワズィール” ผู้ได้รับคัดเลือกในหมวดบิบ กูร์มองด์ ของมิชลิน เปิดร้านอาหารฝรั่งเศสแห่งนี้เป็นผลงานรวมชีวิต สามารถเพลิดเพลินกับอาหารฝรั่งเศสต้นตำรับในราคาสมเหตุสมผล ชินจูกุ ยาไรงิโจ 57 レガーメ神楽坂 เชฟเจ้าของร้านซึ่งเป็นซอมเมลิเยร์ได้คัดสรรไวน์ขวดกว่า 105 ชนิด พร้อมไวน์เสิร์ฟเป็นแก้วที่หลากหลาย เมนูแนะนำคือ『คาร์โบนาราทรัฟเฟิลและเห็ดพอร์ชินี』。 新宿区神楽坂3-6-15 3F นำรสชาติของย่านกลับบ้าน 近江屋 ก่อตั้งในปีเมจิที่ 37 ร้านจำหน่ายถั่วต้ม อาหารปรุงสำเร็จ และผักดอง โดยคงไว้ซึ่งวิธีการแบบดั้งเดิม ใช้วัตถุดิบตามฤดูกาล มอบรสชาติที่เข้ากับโต๊ะอาหารในชีวิตประจำวัน。 新宿区神楽坂5-32 おかず処 万弥 ร้านกับข้าวที่สืบทอดรสชาติมากว่า 4 รุ่นของครอบครัว ดำเนินกิจการมากว่า 100 ปี เรียงรายด้วยกับข้าวทำมือรสชาติบ้านๆ ที่กินแล้วสบายใจ。 新宿区神楽坂6-18 ブォングスタイオ นอกเหนือจากวัตถุดิบนำเข้าโดยตรง ยังมีเดลี่อิตาเลียนแท้ๆ อย่างราวิโอลีและอาหารตุ๋นให้ซื้อกลับบ้าน ขณะนี้อยู่ในช่วงแคมเปญฮาโลวีน。 新宿区神楽坂6-8-31 เพลิดเพลินกับความเป็นญี่ปุ่น 助六 ก่อตั้งในปีเมจิที่ 43 รองเท้าไม้โคมะเกะตะฟันบาง ซึ่งปัจจุบันเป็นกระแสหลัก ถูกคิดค้นโดยผู้ก่อตั้งของสุเครกุ มีสินค้าออริจินัลสุดเก๋ เช่น รองเท้า กระเป๋า และร่มสไตล์ญี่ปุ่นและตะวันตกให้เลือกสรร。 新宿区神楽坂3-6 香舗 椿屋 \r\n\r\n \r\n ร้านผู้เชี่ยวชาญด้านธูปหอมจากวัสดุธรรมชาติและของใช้ชิ้นเล็กสไตล์ญี่ปุ่น กลิ่นหอมสง่างามและของกระจุกกระจิกแบบญี่ปุ่น คัดสรรของดีเยี่ยมถึงมือคุณ ขณะนี้มีร้านป๊อปอัพของแบรนด์ลายปักรูปแมวถึงวันที่ 3 พ.ย.\r\n ชินจูกุ-คุ คากุระซากะ 3-6-10 \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n\r\n \r\n \r\n 神楽坂 穂の花\r\n \r\n\r\n \r\n ร้านตะเกียบเฉพาะทางที่รวบรวมไว้ราว 500 ชนิดจากทั่วประเทศ บริการสลักชื่อตะเกียบก็เป็นที่นิยม จะลองทำเป็นหนึ่งคู่ที่มีชื่อของโอชิกับชื่อของตัวเองดูไหม?\r\n ชินจูกุ-คุ คากุระซากะ 6-58-3\r\n \r\n \r\n \r\n\r\n\r\n\r\n\r\n เพลิดเพลินกับคากุระซากะ (คัดกิจกรรมถึงวันที่ 3 พ.ย.)\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n \r\n\r\n \r\n \r\n นิทรรศการสนุกฤดูใบไม้ร่วงของ 3 ศิลปิน & นิทรรศการผลงานของทุกคน\r\n \r\n\r\n \r\n 22 ต.ค. – 27 ต.ค.\r\n นิทรรศการผลงานโดยศิลปิน 3 ท่าน ผู้สร้างเครื่องประดับ กระเป๋าทำมือ และเสื้อถักไหม พร้อมทั้งมีการแสดงผลงานของนักเรียนจากโรงเรียนถักนิต K2・YA อีกด้วย\r\n アートスペースK　神楽坂2-11\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n\r\n \r\n \r\n พิเศษ เริ่มต้นที่โรงละครโนะ ยะไร\r\n 〜เพื่อเฉลิมฉลองวันคลาสสิก〜\r\n \r\n\r\n \r\n 31 ต.ค.\r\n กิจกรรมสัมผัสประสบการณ์โนะที่ทั้งเด็กและผู้ใหญ่สนุกได้ มีแจกเอกสารประกอบภาพประกอบ และก่อนการแสดงมีนักแสดงโนะอธิบายจุดเด่น จึงเหมาะสำหรับผู้เริ่มต้น\r\n 矢来能楽堂　矢来町60\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n\r\n \r\n \r\n \r\n \r\n\r\n \r\n \r\n คราฟต์เบียร์ทำเองลดครึ่งราคา!\r\n จัด HAPPY HOUR\r\n ร้านสาขาโดยตรงของ “けやきビール醸造所” ภายในมหาวิทยาลัยชิบะ วิทยาเขตนิชิชิบะ คราฟต์เบียร์ทำเองของที่นี่ลดครึ่งราคาในช่วง 17:00～18:00! แวะได้ทั้งระหว่างเดินเล่นในเมืองหรือตอนเลิกงาน BEER NOTE　津久戸町1-14 2F 第79回自主法政祭 ななキュン 31 ต.ค.～3 พ.ย. ธีมปีนี้เกิดจากความตั้งใจให้ทุกคนได้สนุกไปกับช่วงเวลาที่ได้พบ “สิ่งที่ชอบ” และ “ความสนุก” ภายในงาน รวมถึงโมเมนต์ที่หัวใจเต้น “คิวน์!” แบบไม่ทันตั้งตัว มีกิจกรรมให้ผู้เข้าชมได้สนุกด้วยกัน เช่น โชว์แล่ทูน่า บิงโก และเกมเซอร์ไววัลแบบเรียล 法政大学 市ケ谷キャンパス かぐらざか防災ふれあい広場2026 1 พ.ย. อีเวนต์ที่ให้เรียนรู้เรื่องการป้องกันภัยพิบัติไปพร้อมกับความสนุก มีทดลองดับเพลิงขั้นต้น ทดลองนั่งรถบันได ชิมอาหารฉุกเฉิน “อัลฟ่าข้าว” (จำกัด 500 ที่) มินิคอนเสิร์ตด้านการป้องกันภัยพิบัติ รถจำลองแผ่นดินไหวให้ทดลองประสบการณ์ จำหน่ายอุปกรณ์ป้องกันภัย และกิจกรรมแสตมป์แรลลี่พร้อมลุ้นของรางวัล เป็นต้น 神楽坂6丁目商店街通り ダンスシアター21フェス vol.141 3 พ.ย. ให้การแสดงออกของคุณเปิดอนาคตของการเต้น นำเสนอการเต้นที่สร้างสรรค์เกินกว่าคำว่าเทคนิค และการสื่อสารทางร่างกายที่หลากหลายไร้ข้อจำกัดของแนวทาง จำนวน 10 นาที×7 ผลงาน セッションハウス　矢来町158 /* 見出し */ .menuPattern-1__ttl { /*上下 左右の余白*/ padding: 0.25rem 0.5rem; /*左線*/ border-left: solid 5px #7db4e6; font-size: 20px; font-weight: bold; } /*ボックス*/ .menuPattern-1__wrap { display: flex; justify-content: center; gap: 30px; margin-top: 20px; } .menuPattern-1__item { display: grid; grid-template-rows: auto 1fr; gap: 10px; width: 100%; margin-bottom: 30px; padding: 10px; border: solid 1.8px #cccccc; } .menuPattern-1__img { height: fit-content; } .menuPattern-1__img img { width: 100%; aspect-ratio: 3/2; object-fit: cover; object-position: center; } .menuPattern-1__info { display: grid; grid-template-rows: auto 1fr; gap: 10px; width: 100%; } .menuPattern-1__info-ttl { font-size: 16px; font-weight: bold; } @media screen and (max-width: 768px) { .menuPattern-1__wrap { display: grid; } .menuPattern-1__item { width: auto; } } /*エリアキャンプ店舗ページ以外では不要*/ @media screen and (max-width: 1024px) and (min-width: 768px) { #contentsBox .freeHtml { display: block; } #contentsBox .freeHtml div + div { margin-left: 0; } } /*ここまで*/

นิทรรศการสีน้ำของ ทาคาโอะ คาวะอุจิ จัดวันที่: 29 ตุลาคม (พฤหัสบดี)～3 พฤศจิกายน (อังคาร) 2026 เวลา: 11:00～18:00 (วันสุดท้ายถึง 16:00) สถานที่: Art Space K1 (อีดะบาชิ) นิทรรศการสีน้ำโดยคุณทาคาโอะ คาวะอุจิ ผู้ซึ่งหลายคนคุ้นเคยจากช่อง YouTube「White canvas」 จัดโดยโรงเรียนสอนศิลปะ Atelier Piccolo กำลังจะจัดขึ้น ที่ผ่านมาเขาสร้างสรรค์ผลงานหลากหลายรวมถึงสีน้ำมัน และจัดแสดงเดี่ยวทั้งในและต่างประเทศ ผลงานที่ผ่านมา ถ่ายทอดโลกที่ชวนให้สัมผัสถึงแสง ความเงียบสงบ และความกลมกลืน ไม่ว่าคุณจะคุ้นเคยกับกระบวนการสร้างสรรค์ของเขาบน YouTube หรือเพิ่งสัมผัสผลงานครั้งแรก นี่คือโอกาสอันมีค่าในการชมผลงานจริงอย่างใกล้ชิด มาสัมผัสโลกของทาคาโอะ คาวะอุจิได้ที่สถานที่จัดงาน ■ประวัติศิลปิน ทาคาโอะ คาวะอุจิ　かわうちたかお เกิดปี 1971 สำเร็จการศึกษาในปี 1998 จากคณะศิลปกรรม มหาวิทยาลัยนิฮอน ภาควิชาศิลปะ (จิตรกรรม) สมาชิกสมาคมศิลปินญี่ปุ่น จัดแสดงเดี่ยวมาแล้วมากมายในกินซ่า อุเอโนะ เกียวโต ปารีส เป็นต้น   บรรยากาศวันแรก /* 見出し */ .menuPattern-1__ttl { /*上下 左右の余白*/ padding: 0.25rem 0.5rem; /*左線*/ border-left: solid 5px #7db4e6; font-size: 20px; font-weight: bold; } /*ボックス*/ .menuPattern-1__wrap { display: flex; justify-content: center; gap: 30px; margin-top: 20px; } .menuPattern-1__item { display: grid; grid-template-rows: auto 1fr; gap: 10px; width: 100%; margin-bottom: 30px; padding: 10px; border: solid 1.8px #cccccc; } .menuPattern-1__img { height: fit-content; } .menuPattern-1__img img { width: 100%; aspect-ratio: 3/2; object-fit: cover; object-position: center; } .menuPattern-1__info { display: grid; grid-template-rows: auto 1fr; gap: 10px; width: 100%; } .menuPattern-1__info-ttl { font-size: 16px; font-weight: bold; } @media screen and (max-width: 768px) { .menuPattern-1__wrap { display: grid; } .menuPattern-1__item { width: auto; } } /*エリアキャンプ店舗ページ以外では不要*/ @media screen and (max-width: 1024px) and (min-width: 768px) { #contentsBox .freeHtml { display: block; } #contentsBox .freeHtml div + div { margin-left: 0; } } /*ここまで*/ สถานที่ สถานที่จัดแสดง “Art Space K1” (เดิน 1 นาทีจากสถานีอีดะบาชิ ทางออก B3) เป็นแกลเลอรีที่ตั้งอยู่ท่ามกลางความสงบของคางุระซากะ ภายในพื้นที่โทนสีขาวและแสงไฟนุ่มนวล คุณจะได้เพลิดเพลินกับความโปร่งใสและการแสดงสีสันอันเป็นเอกลักษณ์ของสีน้ำ /* 見出し */ .menuPattern-1__ttl { /*上下 左右の余白*/ padding: 0.25rem 0.5rem; /*左線*/ border-left: solid 5px #7db4e6; font-size: 20px; font-weight: bold; } /*ボックス*/ .menuPattern-1__wrap { display: flex; justify-content: center; gap: 30px; margin-top: 20px; } .menuPattern-1__item { display: grid; grid-template-rows: auto 1fr; gap: 10px; width: 100%; margin-bottom: 30px; padding: 10px; border: solid 1.8px #cccccc; } .menuPattern-1__img { height: fit-content; } .menuPattern-1__img img { width: 100%; aspect-ratio: 3/2; object-fit: cover; object-position: center; } .menuPattern-1__info { display: grid; grid-template-rows: auto 1fr; gap: 10px; width: 100%; } .menuPattern-1__info-ttl { font-size: 16px; font-weight: bold; } @media screen and (max-width: 768px) { .menuPattern-1__wrap { display: grid; } .menuPattern-1__item { width: auto; } } /*エリアキャンプ店舗ページ以外では不要*/ @media screen and (max-width: 1024px) and (min-width: 768px) { #contentsBox .freeHtml { display: block; } #contentsBox .freeHtml div + div { margin-left: 0; } } /*ここまで*/ /* 見出し */ .menuPattern-1__ttl { /*上下 左右の余白*/ padding: 0.25rem 0.5rem; /*左線*/ border-left: solid 5px #7db4e6; font-size: 20px; font-weight: bold; } /*ボックス*/ .menuPattern-1__wrap { display: flex; justify-content: center; gap: 30px; margin-top: 20px; } .menuPattern-1__item { display: grid; grid-template-rows: auto 1fr; gap: 10px; width: 100%; margin-bottom: 30px; padding: 10px; border: solid 1.8px #cccccc; } .menuPattern-1__img { height: fit-content; } .menuPattern-1__img img { width: 100%; aspect-ratio: 3/2; object-fit: cover; object-position: center; } .menuPattern-1__info { display: grid; grid-template-rows: auto 1fr; gap: 10px; width: 100%; } .menuPattern-1__info-ttl { font-size: 16px; font-weight: bold; } @media screen and (max-width: 768px) { .menuPattern-1__wrap { display: grid; } .menuPattern-1__item { width: auto; } } /*エリアキャンプ店舗ページ以外では不要*/ @media screen and (max-width: 1024px) and (min-width: 768px) { #contentsBox .freeHtml { display: block; } #contentsBox .freeHtml div + div { margin-left: 0; } } /*ここまで*/

นิทรรศการคู่ ดินและผ้า ย้อมสี - 大田早苗　เซรามิก - 星野和子 วันจัดแสดง: 5 พฤศจิกายน (พฤ)–10 พฤศจิกายน (อ.) 2026 เวลา: 11:00–19:00 (วันแรกเริ่ม 14:00 วันสุดท้ายถึง 18:30) สถานที่: Art Space K1 (Iidabashi) บทสนทนาระหว่าง “ดิน” และ “ผ้า” ที่เกิดจากมือ เผชิญกับวัสดุที่ได้จากธรรมชาติ ปล่อยให้สัมผัสจากมือพาไปสู่รูปทรง―― นิทรรศการ “ดินและผ้า นิทรรศการคู่” นี้ คือการร่วมแสดงของศิลปินงานย้อมสี 大田早苗 และศิลปินเซรามิก 星野和子 ที่ถักทอด้วยงานทำมือ ความละมุนที่ผ้าย้อมหลากสีมอบให้ และความแข็งแกร่งของภาชนะที่เกิดจากดินเมื่อผ่านการเผา วัสดุต่างชนิดสอดประสานกัน หลอมเป็นพื้นที่ที่ต่างขับเน้นซึ่งกันและกัน สัมผัสและรับรู้ รูปทรงของธรรมชาติและวิถีชีวิต ในการย้อมผ้า ฤดูกาล พืชพรรณ และพรจากธรรมชาติถูกหลอมเป็นสีสัน, ในภาชนะดินเผา อบอวลด้วยไออุ่นจากมือ และเวลาที่ระลึกถึงวิถีชีวิตของผู้ใช้ถูกจารึกไว้ ทั้งสองล้วนเป็นงานหัตถศิลป์ที่หายใจอยู่ใน “การใช้งาน” ของทุกวัน, และภายในนั้นคือ “ความงาม” และ “เรื่องราว” ที่เกินกว่าสถานะเครื่องมือ ในบรรยากาศแกลเลอรีอันเงียบสงบ ขอเชิญดื่มด่ำไปกับสีหน้าอารมณ์ใหม่ๆ ที่บังเกิดเมื่อดินและผ้าบรรจบกันอย่างไม่เร่งรีบ   ภาพบรรยากาศวันแรก (โปรดรอติดตามการอัปเดต!) จากนิทรรศการคู่ “ดินและผ้า” ปี 2025 จากนิทรรศการคู่ “ดินและผ้า” ปี 2024 /* 見出し */ .menuPattern-1__ttl { /*上下 左右の余白*/ padding: 0.25rem 0.5rem; /*左線*/ border-left: solid 5px #7db4e6; font-size: 20px; font-weight: bold; } /*ボックス*/ .menuPattern-1__wrap { display: flex; justify-content: center; gap: 30px; margin-top: 20px; } .menuPattern-1__item { display: grid; grid-template-rows: auto 1fr; gap: 10px; width: 100%; margin-bottom: 30px; padding: 10px; border: solid 1.8px #cccccc; } .menuPattern-1__img { height: fit-content; } .menuPattern-1__img img { width: 100%; aspect-ratio: 3/2; object-fit: cover; object-position: center; } .menuPattern-1__info { display: grid; grid-template-rows: auto 1fr; gap: 10px; width: 100%; } .menuPattern-1__info-ttl { font-size: 16px; font-weight: bold; } @media screen and (max-width: 768px) { .menuPattern-1__wrap { display: grid; } .menuPattern-1__item { width: auto; } } /*エリアキャンプ店舗ページ以外では不要*/ @media screen and (max-width: 1024px) and (min-width: 768px) { #contentsBox .freeHtml { display: block; } #contentsBox .freeHtml div + div { margin-left: 0; } } /*ここまで*/ สถานที่จัดงาน “アートスペースK1” ซึ่งเป็นเวทีของนิทรรศการนี้ (เดินเพียง 1 นาทีจากสถานีอีดาบาชิ ทางออก B3) เป็นแกลเลอรีที่ตั้งอยู่ในย่านคากุระซากะ ภายในบรรยากาศอันสงบและแสงสว่างอ่อนโยน คุณจะได้สัมผัสถึงความอบอุ่นที่ภาชนะดินเผาถ่ายทอด และความอ่อนโยนที่สีสันของผ้าย้อมแผ่กระจาย—วัสดุต่างชนิดขานรับกันและกัน หล่อหลอมเป็นโลกเดียวให้ดื่มด่ำได้ทั่วทั้งพื้นที่ /* 見出し */ .menuPattern-1__ttl { /*上下 左右の余白*/ padding: 0.25rem 0.5rem; /*左線*/ border-left: solid 5px #7db4e6; font-size: 20px; font-weight: bold; } /*ボックス*/ .menuPattern-1__wrap { display: flex; justify-content: center; gap: 30px; margin-top: 20px; } .menuPattern-1__item { display: grid; grid-template-rows: auto 1fr; gap: 10px; width: 100%; margin-bottom: 30px; padding: 10px; border: solid 1.8px #cccccc; } .menuPattern-1__img { height: fit-content; } .menuPattern-1__img img { width: 100%; aspect-ratio: 3/2; object-fit: cover; object-position: center; } .menuPattern-1__info { display: grid; grid-template-rows: auto 1fr; gap: 10px; width: 100%; } .menuPattern-1__info-ttl { font-size: 16px; font-weight: bold; } @media screen and (max-width: 768px) { .menuPattern-1__wrap { display: grid; } .menuPattern-1__item { width: auto; } } /*エリアキャンプ店舗ページ以外では不要*/ @media screen and (max-width: 1024px) and (min-width: 768px) { #contentsBox .freeHtml { display: block; } #contentsBox .freeHtml div + div { margin-left: 0; } } /*ここまで*/

นิทรรศการครบรอบ 50 ปีผลงานของ Ichiro Tsuruta หลังจากจบการศึกษาจากมหาวิทยาลัยศิลปะทามะในปี 1976 Ichiro Tsuruta ก็ได้เริ่มต้นทำงานอย่างอิสระในฐานะจิตรกรและนักวาดภาพประกอบ จนกระทั่งล่วงเลยมา 50 ปี นิทรรศการที่คากุระซะกะครั้งนี้มีชื่อว่า “Ichiro Tsuruta ครบรอบ 50 ปีผลงาน” โดยนอกจากผลงานใหม่แล้ว ยังมีผลงานเก่ายุควินเทจให้ชมด้วย อีกทั้งยังมีจำหน่ายแค็ตตาล็อกที่ระลึกแบบลำดับเหตุการณ์ และปฏิทินแขวนรุ่นหรูหรา (ฉบับปี 2027 จำนวน 12 หน้า) โปรดติดตามชม วันที่ศิลปินอยู่ที่งาน 7 พฤศจิกายน (ส.) 13:00-17:00 8 พฤศจิกายน (อา.) 11:00-15:00 ※จะมีการจัดงานแจกลายเซ็นเป็นระยะเช่นกัน

สองวันที่ย่านวาเซดะอบอวลไปด้วยความคึกคัก! “เทศกาลวาเซดะ 2026” จัดขึ้น มหกรรมสำคัญของมหาวิทยาลัยวาเซดะ “เทศกาลวาเซดะ 2026” จะจัดขึ้นตลอด 2 วันในวันเสาร์ที่ 7 และวันอาทิตย์ที่ 8 พฤศจิกายน 2026 โดยมีวิทยาเขตวาเซดะและโทยามะเป็นพื้นที่หลัก ทั้งสองวันนี้ยังถูกกำหนดไว้ในตารางการเรียนการสอนให้เป็นวันหยุดเรียนทั้งมหาวิทยาลัยในโอกาส “เทศกาลวาเซดะ” อีกด้วย。  ธีมประจำปีนี้คือ “ขอมอบแสงไฟนี้ให้ ‘คุณ’.” เราหวังว่าความตั้งใจจริงและความหลงใหลของนักศึกษาผู้ร่วมสร้างงาน จะได้กลายเป็นประกายไฟที่จุดความรู้สึกในหัวใจของผู้มาเยือน ข้อความดังกล่าวถูกร้อยเรียงอยู่ในธีมนี้。  ในวันงาน จะมีกิจกรรมหลากหลายภายในวิทยาเขต อาทิ เวทีโดยชมรมต่างๆ นิทรรศการ การแสดง โทก์โชว์ และไลฟ์คอนเสิร์ต เป็นต้น。 สำหรับปี 2026 มีแผนจัดไลฟ์คอนเสิร์ตที่วาเซดะอารีนา โดยมี Kvi Baba, Hirai Dai, eill และ CANDY TUNE ขึ้นแสดง อีกทั้งที่วิทยาเขตวาเซดะยังมีโทก์โชว์ที่เชิญ Masaya Kimura (INI), Masahiro Sunada, Riko และ Miyako มาร่วมด้วย ※บางกิจกรรมเป็นระบบบัตรเข้าชม。  เสน่ห์ของเทศกาลวาเซดะอีกประการหนึ่ง คือการได้ร่วมสนุกไปกับชุมชนรอบข้าง ไม่ใช่เพียงภายในวิทยาเขต ทีมผู้จัดงานยังได้สื่อสารทั้งความขอบคุณต่อท้องถิ่น และความตั้งใจที่จะจัดงานมหกรรมที่คนในชุมชนก็เพลิดเพลินได้เช่นกัน เทศกาลวาเซดะ งานเฉลิมฉลองประจำปีของวาเซดะที่อัดแน่นไปด้วยพลังของนักศึกษา ลองแวะมาเยือนควบคู่กับทริปช่วงฤดูใบไม้ร่วงแถววาเซดะและคากุราชากะดูไหม ※สถานที่จัดงาน เวลา และวิธีการเข้าร่วมอาจแตกต่างกันไปตามแต่ละกิจกรรม ※บางกิจกรรมต้องลงทะเบียนล่วงหน้า/ซื้อตั๋วแบบมีค่าใช้จ่าย ※โปรดตรวจสอบข้อมูลล่าสุดได้ที่เว็บไซต์และโซเชียลมีเดียทางการของ “เทศกาลวาเซดะ 2026” ▼ขณะนี้มีการจัดกิจกรรมแสตมป์แรลลี่ของงานมหาวิทยาลัยด้วย!

  観世九皐会11月定例会 2026年11月8日(日) 【第一部】12時半【第二部】15時半 矢来能楽堂 【第一部】 能『俊寛』長山耕三 【第二部】 能『鉄輪』新井麻衣子   チケット全席指定・消費税込 ＜各部＞ 正面席：5,500円 脇正面・中正面席：4,400円 学生券（脇正面・中正面）2,200円 ※学生券は26歳未満（要学生証） ※未就学児童の入場はお断りさせていただきます。 ＜1部2部通しセット＞ 脇正面・中正面のみ：7,800円 (8,800円のところ1,000円割引) チケット発売日 2026年5月1日より発売   矢来能楽堂 神楽坂にある能楽堂（能・狂言の専用舞台）。 定期的に能楽公演が行われています。 能楽観世流観世九皐会が所有。平成23年に国の登録有形文化財に登録されました。 観世九皐会の二代目当主である初世観世喜之が昭和5年に現在置（当時の牛込区矢来町）に新築、昭和20年5月24日に空襲で焼失し、昭和27年9月に同位置に二世観世喜之が現舞台を再建しました。舞台には木曽御料林の檜材が使用され、約70年日々磨き上げて大切に使われ続けています。 観世九皐会 能楽の演能団体。能楽五流のうちの観世流の一派です。明治期に観世銕之丞家から別家した観世清之（1849│1909）が初代当主。 「九皐会」の名は、明治期に初世観世喜之（1885│1940）のもとに集っていた文人の一人である清浦圭吾（のちの二十三代内閣総理大臣）が『詩経』にある「鶴九皐に鳴き声天に聞こゆ」より命名しました。現当主は四代目の三世観世喜之（1935│）。嫡男の観世喜（1970│）を始め約40名のプロの能楽師が所属しています。昭和27年に文部省（当時）より社団法人の認可を受け、平成24年に内閣府所管の公益社団法人へ移行認可を受けました。

ค่าสมัคร ค่าเทรนนิ่งทดลอง และการวิเคราะห์ท่าทาง ฟรี! “Conceptual Gym” ย่านคากุระซากะ [ฉลองครบรอบ 3 ปี] ค่าสมัคร ค่าเทรนนิ่งทดลอง และการวิเคราะห์ท่าทาง ฟรี! “Conceptual Gym” ย่านคากุระซากะ “Conceptual Gym” อยู่ห่างจากสถานีคากุระซากะเพียง 30 วินาที เดินถึง เป็นยิมส่วนบุคคลที่มุ่งเน้นสุขภาพ ให้ความสำคัญกับทั้งการ “เสริมสร้าง” และการ “ปรับสมดุล” ของร่างกาย เทรนเนอร์ที่มีใบอนุญาตวิชาชีพระดับชาติด้านการฟื้นฟูแบบยูโด ตรวจเช็คท่าทาง สมดุลของร่างกาย และรูปแบบการเคลื่อนไหวของแต่ละคน ผสมผสานการเทรนนิ่ง พิลาทิส และการบำบัดด้วยมือ เพื่อเสนอโปรแกรมสั่งทำเฉพาะบุคคลที่เหมาะกับคุณ เป็นพื้นที่ส่วนตัวอย่างแท้จริง สามารถพาเด็กมาได้ เหมาะตั้งแต่ผู้เริ่มต้นออกกำลังกายไปจนถึงผู้ที่ต้องการปรับสภาพร่างกาย ให้ทำได้ตามจังหวะของตนเอง แคมเปญฉลองเปิดครบ 3 ปี! เพื่อเป็นการขอบคุณ ในโอกาสที่ Conceptual Gym ครบรอบ 3 ปีในเดือนนี้ เราจัดแคมเปญพิเศษสำหรับผู้ใช้ครั้งแรก เป็นเวลา 1 เดือน ตั้งแต่วันศุกร์ที่ 23 ตุลาคม 2026 ค่าสมัคร ฟรี เทรนนิ่งทดลอง ฟรี วิเคราะห์ท่าทาง ฟรี ไม่ว่าคุณจะ “อยากเปลี่ยนแปลงร่างกาย” “อยากปรับปรุงท่าทาง” หรือ “อยากมีร่างกายที่ล้าได้ยากขึ้น” ก็ขอแนะนำ แม้จะเป็นการเข้ายิมครั้งแรกก็ตาม เริ่มดูแลสุขภาพด้วยการรู้จักสภาพร่างกายของตนเองก่อนดีไหม ▽ บทสัมภาษณ์เทรนเนอร์ โอคุ ดูได้จากแบนเนอร์ด้านล่าง

BEER NOTE จัด HAPPY HOUR แล้ว คราฟต์เบียร์ต้มเองในร้าน ลดครึ่งราคา!! “เลิกงานแล้ว อยากแวะดื่มสักแก้ว” อีเวนต์ที่ตรงกับอารมณ์นั้นพอดีเลย เดินจากสถานีอีดาบาชิประมาณ 4 นาที ที่ร้านคราฟต์เบียร์ “BEER NOTE คากุระซากะ” มีการจัด HAPPY HOUR (แฮปปี้อาวร์) ที่คราฟต์เบียร์ต้มเองลดครึ่งราคา ตั้งแต่ 17:00 เป็นเวลา 1 ชั่วโมง คราฟต์เบียร์ต้มเองลดครึ่งราคา! ช่วง HAPPY HOUR เวลา 17:00–18:00 คราฟต์เบียร์ต้มเองลดครึ่งราคา! เช่น เบียร์ขนาด Half ปกติ 980円 เหลือ 490円 ใครที่คิดว่า “คราฟต์เบียร์มีหลายแบบจนไม่รู้จะเลือกอะไร” ลองใช้โอกาสนี้ชิมแก้วที่กำลังสนใจดูสิ จะชนแก้วเร็วหน่อยหลังเลิกงานก็ดี หรือแวะมาหลังเดินเล่นย่านคากุระซากะก็ได้ เริ่มผ่อนคลายด้วยเบียร์อร่อย ๆ เร็วกว่าปกตินิดหน่อย แบบนี้ก็น่าเพลิดเพลินดี รายการคลาสสิกของ Keyaki Beer ① 風光るヴァイツェン WEIZEN ไวท์เบียร์กำเนิดจากเยอรมนีใต้ ใช้มอลต์ข้าวสาลีมากกว่าร้อยละ 50 โดดเด่นด้วยกลิ่นหอมแบบกล้วยและกานพลู ลดทอนความขม ให้ความรู้สึกดื่มลื่นเบา จับคู่กับอาหารได้ง่าย เหมาะกับมือใหม่คราฟต์เบียร์ - แอลกอฮอล์: 6% - IBU (ค่าความขม): 20 - อาหารแนะนำ: ปลาซีบรีมคลุกงาโชยุ - Half: 980円／Pint: 1,660円 ② 木漏れ日エール AMERICAN PALE ALE เอลกลิ่นฮอปส์โทนส้มซิตรัสสดชื่น กลมกลืนกับความหวานนุ่มของมอลต์ มีรสเข้มข้นแต่ไม่เลี่ยน เหมาะกับคอเบียร์ที่อยากค่อย ๆ ลิ้มรส - แอลกอฮอล์: 8% - IBU (ค่าความขม): 36 - อาหารแนะนำ: จานรวมเนื้อ - Half: 980円／Pint: 1,660円 ③ KASUMI IPA NEIPA HAZY IPA สายจูซซี่ กลิ่นหอมสดใสแบบผลไม้เมืองร้อนและซิตรัส ใช้ฮอปส์อย่างจุใจแต่ความขมยั้งไว้ เหมาะกับมือใหม่คราฟต์เบียร์เช่นกัน - แอลกอฮอล์: 5% - IBU (ค่าความขม): 40 - อาหารแนะนำ: จานชาร์คูทรีรวม - Half: 980円／Pint: 1,660円 ④ WestChiba IPA WCIPA กลิ่นฮอปส์ชวนให้นึกถึงผลไม้เมืองร้อนและซิตรัส พร้อมความแห้งคมชัด ดื่มเบา ไม่ทิ้งความหวาน เปิดโอกาสให้เพลิดเพลินกับความขมแบบสดชื่นของ IPA - แอลกอฮอล์: 5% - IBU (ค่าความขม): 50 - อาหารแนะนำ: ไก่คาราอะเกะ ซอสมะม่วงพริก - Half: 960円／Pint: 1,620円 ⑤ トロピカルヴァイツェン WEIZEN ใช้มอลต์ฐานเดียวกับไวเซ่น เติมผักชี ฮอปส์ Nectaron・Nelson Sauvin และกะทิ เสริมเอกลักษณ์แต่ละส่วนโดยยังคงสมดุลกลิ่นแบบไวเซ่นไว้ - ระดับแอลกอฮอล์: 8% - IBU (ดัชนีความขม): 20 - เมนูแนะนำ: ชุดไส้กรอกรวม - Half: 980 เยน／Pint: 1,660 เยน โรงเบียร์: ทั้ง 5 ชนิดมาจาก “けやきビール醸造所” (ผลิตเองภายใน) ※ ในช่วง HAPPY HOUR ราคาข้างต้นลดครึ่งหนึ่ง เงื่อนไขการใช้สิทธิ์ของแต่ละขนาดกรุณาสอบถามที่ร้าน ※ ใช้ได้กับคราฟต์เบียร์ทำเองของทางร้านเท่านั้น เบียร์เกสต์ไม่ร่วมรายการ ※ ยี่ห้อ/รายการที่ให้บริการอาจมีการเปลี่ยนแปลงตามช่วงเวลา BEER NOTE เป็นร้านแบบไหน? “BEER NOTE 神楽坂” เปิดเมื่อเดือนมิถุนายน 2026 เป็นร้านภายใต้การบริหารโดยตรงของ “けやきビール醸造所” ภายในมหาวิทยาลัยชิบะ วิทยาเขตนิชิชิบะ ที่ร้านมีคราฟต์เบียร์ให้ลิ้มลองประมาณ 12 ชนิดตลอดเวลา รวมถึงคราฟต์เบียร์ทำเองที่ส่งตรงจากโรงเบียร์ มี “風光るヴァイツェン” ที่โดดเด่นด้วยความหวานละมุนของข้าวสาลี, “木漏れ日エール” ที่มีกลิ่นฮอปส์หอมฟุ้ง, และ “KASUMI IPA” ที่มีกลิ่นหอมคล้ายส้มซิตรัส รสชาติหลากหลายและมีเอกลักษณ์ ยังมีอาหารสไตล์อิตาเลียนแบบต้นตำรับให้จับคู่กับเบียร์ด้วย ภายในร้านโปร่งสบาย โดดเด่นด้วยหน้าต่างบานใหญ่ เหมาะแก่การพักผ่อนแบบสบายๆ  

ギャルリー煌 วันจัดงาน：13 พฤศจิกายน 2026 (ศ)～15 พฤศจิกายน (อา) เวลาจัดงาน：11:00～17:00 สถานที่：อาร์ตสเปซ K1（อีดาบาชิ） นิทรรศการพร้อมจำหน่ายที่คัดสรรโดยคุณฟูจิตะ ผู้เคยเปิดแกลเลอรีที่จิโซซากะ。 ผลงานเสื้อผ้าสร้างสรรค์ กระเป๋า รองเท้า และเครื่องประดับที่ศิลปินทำขึ้นด้วยมืออย่างประณีตทีละชิ้นจะเรียงรายให้ชม。 เสื้อผ้าสร้างสรรค์โดยคุณริทสึโกะ อาโอกิ และเครื่องประดับโดยคุณคาโอริ รายการผลงานที่เปล่งประกายด้วยเอกลักษณ์และเซนส์ทางศิลป์มารวมกันอย่างครบครัน。 เจ้าของอาร์ตสเปซ K กล่าวว่า “เสื้อผ้าของคุณริทสึโกะ อาโอกิที่นำจีบพับมาใช้เป็นองค์ประกอบการออกแบบ เหตุที่สินค้าแบบผลิตจำนวนมากไม่มีสิ่งนี้ ก็เพราะต้องอาศัยการคำนวณอันละเอียดถี่ถ้วนและความประณีต นี่แหละคือเสน่ห์ของงานแฮนด์เมด” เชิญแวะมาค้นหาไอเท็มชิ้นโปรดเพื่อสนุกกับสไตล์ฤดูใบไม้ผลิ   บรรยากาศวันแรก（โปรดรอติดตามการอัปเดต！） /* 見出し */ .menuPattern-1__ttl { /*上下 左右の余白*/ padding: 0.25rem 0.5rem; /*左線*/ border-left: solid 5px #7db4e6; font-size: 20px; font-weight: bold; } /*ボックス*/ .menuPattern-1__wrap { display: flex; justify-content: center; gap: 30px; margin-top: 20px; } .menuPattern-1__item { display: grid; grid-template-rows: auto 1fr; gap: 10px; width: 100%; margin-bottom: 30px; padding: 10px; border: solid 1.8px #cccccc; } .menuPattern-1__img { height: fit-content; } .menuPattern-1__img img { width: 100%; aspect-ratio: 3/2; object-fit: cover; object-position: center; } .menuPattern-1__info { display: grid; grid-template-rows: auto 1fr; gap: 10px; width: 100%; } .menuPattern-1__info-ttl { font-size: 16px; font-weight: bold; } @media screen and (max-width: 768px) { .menuPattern-1__wrap { display: grid; } .menuPattern-1__item { width: auto; } } /*エリアキャンプ店舗ページ以外では不要*/ @media screen and (max-width: 1024px) and (min-width: 768px) { #contentsBox .freeHtml { display: block; } #contentsBox .freeHtml div + div { margin-left: 0; } } /*ここまで*/ /* 見出し */ .menuPattern-1__ttl { /*上下 左右の余白*/ padding: 0.25rem 0.5rem; /*左線*/ border-left: solid 5px #7db4e6; font-size: 20px; font-weight: bold; } /*ボックス*/ .menuPattern-1__wrap { display: flex; justify-content: center; gap: 30px; margin-top: 20px; } .menuPattern-1__item { display: grid; grid-template-rows: auto 1fr; gap: 10px; width: 100%; margin-bottom: 30px; padding: 10px; border: solid 1.8px #cccccc; } .menuPattern-1__img { height: fit-content; } .menuPattern-1__img img { width: 100%; aspect-ratio: 3/2; object-fit: cover; object-position: center; } .menuPattern-1__info { display: grid; grid-template-rows: auto 1fr; gap: 10px; width: 100%; } .menuPattern-1__info-ttl { font-size: 16px; font-weight: bold; } @media screen and (max-width: 768px) { .menuPattern-1__wrap { display: grid; } .menuPattern-1__item { width: auto; } } /*エリアキャンプ店舗ページ以外では不要*/ @media screen and (max-width: 1024px) and (min-width: 768px) { #contentsBox .freeHtml { display: block; } #contentsBox .freeHtml div + div { margin-left: 0; } } /*ここまで*/ บรรยากาศช่วงต้นฤดูร้อน ปี 2026 /* 見出し */ .menuPattern-1__ttl { /*上下 左右の余白*/ padding: 0.25rem 0.5rem; /*左線*/ border-left: solid 5px #7db4e6; font-size: 20px; font-weight: bold; } /*ボックス*/ .menuPattern-1__wrap { display: flex; justify-content: center; gap: 30px; margin-top: 20px; } .menuPattern-1__item { display: grid; grid-template-rows: auto 1fr; gap: 10px; width: 100%; margin-bottom: 30px; padding: 10px; border: solid 1.8px #cccccc; } .menuPattern-1__img { height: fit-content; } .menuPattern-1__img img { width: 100%; aspect-ratio: 3/2; object-fit: cover; object-position: center; } .menuPattern-1__info { display: grid; grid-template-rows: auto 1fr; gap: 10px; width: 100%; } .menuPattern-1__info-ttl { font-size: 16px; font-weight: bold; } @media screen and (max-width: 768px) { .menuPattern-1__wrap { display: grid; } .menuPattern-1__item { width: auto; } } /*エリアキャンプ店舗ページ以外では不要*/ @media screen and (max-width: 1024px) and (min-width: 768px) { #contentsBox .freeHtml { display: block; } #contentsBox .freeHtml div + div { margin-left: 0; } } /*ここまで*/ /* 見出し */ .menuPattern-1__ttl { /*上下 左右の余白*/ padding: 0.25rem 0.5rem; /*左線*/ border-left: solid 5px #7db4e6; font-size: 20px; font-weight: bold; } /*ボックス*/ .menuPattern-1__wrap { display: flex; justify-content: center; gap: 30px; margin-top: 20px; } .menuPattern-1__item { display: grid; grid-template-rows: auto 1fr; gap: 10px; width: 100%; margin-bottom: 30px; padding: 10px; border: solid 1.8px #cccccc; } .menuPattern-1__img { height: fit-content; } .menuPattern-1__img img { width: 100%; aspect-ratio: 3/2; object-fit: cover; object-position: center; } .menuPattern-1__info { display: grid; grid-template-rows: auto 1fr; gap: 10px; width: 100%; } .menuPattern-1__info-ttl { font-size: 16px; font-weight: bold; } @media screen and (max-width: 768px) { .menuPattern-1__wrap { display: grid; } .menuPattern-1__item { width: auto; } } /*エリアキャンプ店舗ページ以外では不要*/ @media screen and (max-width: 1024px) and (min-width: 768px) { #contentsBox .freeHtml { display: block; } #contentsBox .freeHtml div + div { margin-left: 0; } } /*ここまで*/ สถานที่จัดงาน อาร์ตสเปซ K1 ซึ่งเป็นสถานที่จัดแสดง อยู่ห่างจากทางออก B3 ไม่ถึงหนึ่งนาที เป็นแกลเลอรีผนังสีขาวที่ตั้งอยู่ท่ามกลางบรรยากาศสงบ แม้จะอยู่ใกล้สถานี ด้วยพื้นที่โทนสีขาว คุณจึงสามารถชมสัมผัสของผ้า ความงามของจีบพับ รายละเอียดอันประณีตของเครื่องประดับ และผลงานแต่ละชิ้นได้อย่างละเมียดละไม ขณะซึมซับเซนส์ของผู้สร้างสรรค์ ลองค้นหาไอเท็มชิ้นโปรดเพื่อเพลิดเพลินกับแฟชั่นช่วงต้นฤดูร้อนดูไหม  

นิทรรศการพิเศษภาคการศึกษาฤดูใบไม้ร่วง ปี 2026 “มองมหาวิทยาลัยโฮเซกับเกาหลี/โชซอนผ่านบุคคล” （จัดทำ: เซมินาร์ของ 髙栁俊男 แห่งคณะวัฒนธรรมระหว่างประเทศ มหาวิทยาลัยโฮเซ） นิทรรศการเพื่อทำความรู้จักความเชื่อมโยงระหว่างมหาวิทยาลัยโฮเซกับเกาหลี/โชซอน ที่ HOSEIミュージアム แห่งมหาวิทยาลัยโฮเซ กำลังจัดนิทรรศการพิเศษ “มองมหาวิทยาลัยโฮเซกับเกาหลี/โชซอนผ่านบุคคล” ญี่ปุ่นและคาบสมุทรเกาหลีมีการแลกเปลี่ยนหลากหลายรูปแบบมาตั้งแต่อดีต นิทรรศการครั้งนี้จะแนะนำอาจารย์ นักศึกษาต่างชาติ นักเขียน ฯลฯ ที่มีความเกี่ยวข้องกับมหาวิทยาลัยโฮเซ พร้อมทั้งย้อนมองด้วยเอกสารร่วมสมัยว่าแต่ละบุคคลใช้ชีวิตอย่างไร และเชื่อมโยงญี่ปุ่นกับคาบสมุทรเกาหลีอย่างไร นี่คือนิทรรศการที่ทำให้ได้เรียนรู้สายใยระหว่างประเทศผ่าน “ผู้คน” ซึ่งตำราเรียนประวัติศาสตร์เพียงอย่างเดียวอาจไม่ทำให้เห็นภาพ ■ แกลเลอรีทอล์ก มีกำหนดจัดแกลเลอรีทอล์กโดยนักศึกษาในเซมินาร์ของ 髙栁 ผู้รับผิดชอบโครงการ ตามวันและเวลาดังต่อไปนี้ ①2026年10月29日（วันพฤหัสบดี）15：30～ ②2026年11月28日（วันเสาร์）15：00～ ③2026年12月12日（วันเสาร์）15：00～

งานเสวนาของ 渡辺一枝 “มารับฟังเสียงจากฟุกุชิมะ” จากอุบัติเหตุที่โรงไฟฟ้านิวเคลียร์ฟุกุชิมะไดอิจิของโตเกียวอิเล็กทริกในเดือนมีนาคม ค.ศ. 2011 มีการปล่อยสารกัมมันตรังสีปริมาณมากสู่ชั้นบรรยากาศ จังหวัดฟุกุชิมะได้เริ่มการสำรวจสุขภาพตั้งแต่เดือนตุลาคมของปีเดียวกัน ครอบคลุมชาวจังหวัดราว 380,000 คนที่อายุไม่เกิน 18 ปีในขณะเกิดอุบัติเหตุ จนถึงปัจจุบันมีการยืนยันผู้ป่วยมะเร็งต่อมไทรอยด์มากกว่า 400 ราย เยาวชน 8 คนได้ยื่นฟ้องเรียกค่าเสียหายต่อโตเกียวอิเล็กทริก โดยยืนยันว่ามะเร็งต่อมไทรอยด์ของตนเกิดจากรังสีที่ปล่อยออกมาจากอุบัติเหตุโรงไฟฟ้านิวเคลียร์ โดยใช้ชื่อคดีว่า “คดีมะเร็งต่อมไทรอยด์เด็ก 311” การพิจารณาคดีนัดแรกมีขึ้นเมื่อวันที่ 26 พฤษภาคม 2022 และวันที่ 9 กันยายน 2026 เป็นนัดพิจารณาครั้งที่ 19 ท่ามกลางสถานการณ์ที่ข้อเท็จจริงเรื่องการเพิ่มขึ้นของมะเร็งต่อมไทรอยด์ถูกตีตราว่าเป็น “ข่าวลือทำลายชื่อเสียง” และถูกโจมตีทางสังคม กล้องได้บันทึกภาพของ こはく โจทก์ที่อายุน้อยที่สุดในคดีนี้ ผู้ซึ่งลุกขึ้นมาพูดด้วยถ้อยคำของตนเองเพื่ออยากเปลี่ยนบรรยากาศเช่นนั้น หลังการฉายภาพยนตร์ จะมีการพูดคุยโดย 白石草 ภาพยนตร์ที่ฉาย ‘波打ち際に足跡を残す’ (ผลิตโดย OurPlanet-TV) ภาพยนตร์ ‘波打ち際に足跡を残す’ こはく เติบโตที่ฮามาโดริ จังหวัดฟุกุชิมะ ซึ่งเป็นพื้นที่ที่กระแสน้ำคุโรชิโอและโอยาชิกมาบรรจบกัน เธออายุหกขวบในช่วงเกิดภัยพิบัติ แม้จะจำแรงสั่นสะเทือนอย่างรุนแรงและการหนีด้วยรถยนต์ได้ แต่แทบไม่จำอย่างอื่นเลย ต้องอพยพไปยังไอสุโดยไม่ได้กล่าวลาเพื่อน ๆ การพบว่าเธอเป็นมะเร็งต่อมไทรอยด์เกิดขึ้นตอนเป็นนักเรียนมัธยมต้น ปัจจุบันในจังหวัดฟุกุชิมะ จากการตรวจนี้ เด็ก ๆ กว่า 400 คนได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นมะเร็งต่อมไทรอยด์ ทว่าในขณะที่ข้อเท็จจริงเรื่องมะเร็งต่อมไทรอยด์ในเด็กเพิ่มขึ้นกลับถูกมองว่าเป็นเพียง “ข่าวลือทำลายชื่อเสียง” และถูกสังคมโจมตี ผู้ที่เกี่ยวข้องต้องใช้ชีวิตโดยซ่อนเร้น ไม่เพียงชื่อและใบหน้า หากแม้แต่การมีตัวตนก็ต้องปกปิด อยากเปลี่ยนบรรยากาศเช่นนั้น こはく โจทก์ที่อายุน้อยที่สุดในคดีมะเร็งต่อมไทรอยด์ บัดนี้ยืนอยู่หน้ากล้อง และเริ่มเล่าเรื่องด้วยถ้อยคำของตนเอง ประวัติของ 白石　草 (しらいし はじめ) นักข่าว ผู้อำนวยการ OurPlanet-TV หลังจบการศึกษา ทำงานที่สถานีโทรทัศน์ เป็นต้น ในปี 2001 ก่อตั้ง OurPlanet-TV สื่ออิสระไม่แสวงหากำไร ผลิตและเผยแพร่รายการที่เน้นประเด็นซึ่งสื่อกระแสหลักไม่ค่อยกล่าวถึง ควบคู่กับการจัดเวิร์กชอปภาพยนตร์สำหรับประชาชน ภายหลังวันที่ 11 มีนาคม 2011 ได้ทุ่มเททำข่าวเกี่ยวกับปัญหาการได้รับรังสีจากอุบัติเหตุโรงไฟฟ้านิวเคลียร์ฟุกุชิมะไดอิจิ และได้รับรางวัล Broadcasting Woman Award 2012 และรางวัล JCJ Japan Congress of Journalists ปี 2012 ปี 2014 ได้รับรางวัลนักข่าววิทยาศาสตร์ยอดเยี่ยมจากผลงาน ‘สารคดีภาพ: บันทึกการประชุมทางโทรทัศน์ของโตเกียวอิเล็กทริก 48 ชั่วโมง’ ปี 2020 จากความมุ่งมั่นในการรายงานปัญหามะเร็งต่อมไทรอยด์อย่างต่อเนื่อง ได้รับรางวัลสิทธิมนุษยชนจากสมาคมทนายกรุงโตเกียว ผลงานเขียน ได้แก่ ‘รายงาน: เด็ก ๆ ในปีที่ 28 หลังเชอร์โนบิล—เรียนรู้จากความพยายามของยูเครน’ ‘ตัวตนของการ “ปิดล้อม” การรับรังสี—จากเสียงของฮิโรชิมา นางาซากิ บิกินี และฟุกุชิมะ’ (ทั้งสองเล่ม สำนักพิมพ์ Iwanami Booklet) และอีกหลายชิ้น ในเดือนกันยายน 2026 ทำหน้าที่เป็นผู้สัมภาษณ์ในหนังสือของนักฟิสิกส์ 黒川眞一 ชื่อ ‘การตรวจสอบอย่างถึงที่สุด การได้รับรังสีระยะแรกที่ถูกลบ—การประเมินปริมาณรังสีของอุบัติเหตุฟุกุชิมะเป็นความจริงหรือไม่’ เปิดรับสมัคร วันจันทร์ที่ 26 ตุลาคม 2026 ตั้งแต่เวลา 11:00 น.　กรุณางดสมัครก่อนเวลานี้ โปรดสมัครทางหมายเลขโทรศัพท์หรืออีเมลด้านล่าง สำหรับอีเมล โปรดใส่ “渡辺一枝トークの会申込” ในหัวเรื่อง และระบุ “ชื่อ จำนวนคน และหมายเลขโทรศัพท์” ในเนื้อความให้ชัดเจน โทรศัพท์　03-3266-0461 อีเมล　mail@session-house.net

พิพิธภัณฑ์วรรณกรรมนานาชาติวาเซดะ (หอสมุดฮารูกิ มูระกามิ) ฉลองครบรอบ 5 ปีการเปิดทำการในเดือนตุลาคม 2026 ในโอกาสพิเศษนี้ จะจัดนิทรรศการพิเศษโดยใช้หนังสือของฮารูกิ มูระกามิ “เมื่อผมพูดถึงการวิ่ง ผมพูดถึงอะไร” เป็นแนวคิดหลัก หนังสือเล่มนี้เป็นบันทึกความทรงจำที่ “นักเขียนผู้รักการวิ่ง” อย่างฮารูกิ มูระกามิ เขียนถึงตัวเอง และได้รับความรู้สึกตอบรับจากนักวิ่งจำนวนมาก ในนิทรรศการนี้ เราจะพาไปชมกระบวนการซึ่งผลงานชิ้นนี้ได้แปรรูปเป็นหนังสือฉบับพิเศษหนึ่งเดียว ผ่านการพบพานกับช่างฝีมือสามท่านที่ทำงานอยู่ในเดนมาร์ก สาระสำคัญของนิทรรศการ จากบันทึกความทรงจำ “เมื่อผมพูดถึงการวิ่ง ผมพูดถึงอะไร” ของฮารูกิ มูระกามิ เราจะนำเสนอหนังสือฉบับพิเศษ 12 เล่มที่สร้างสรรค์โดยช่างฝีมือสามท่านซึ่งประจำอยู่ในเดนมาร์ก ช่างพิมพ์แกะลายบนแผ่นโลหะ Martin Mörck ช่างพิมพ์เลตเตอร์เพรส Erling Jørgensen และช่างเข้าเล่ม Klara Kölqvist ทั้งสามร่วมกันใช้เวลากว่า 10 ปี แปรรูปหนังสือหนึ่งเล่มให้เป็นรูปแบบการแสดงออกที่แตกต่างกัน การสลัก การพิมพ์ การเข้าเล่ม—งานฝีมือแต่ละขั้นทับซ้อนกัน เกิดเป็นเอกลักษณ์เฉพาะของแต่ละเล่มที่ขับเน้นสัมผัสของกระดาษ หมึก และหนัง ภายในงาน นอกจากฉบับพิเศษ ยังจัดแสดงแผ่นแม่พิมพ์ทองแดงและภาพร่าง ตัวพิมพ์ เครื่องมือทำหนังสือ และภาพบันทึกกระบวนการผลิต เพื่อติดตามเส้นทางการสร้างสรรค์ อีกทั้งยังมีงานอินสตอลเลชันที่กางกระดาษพิมพ์เนื้อหาออกสู่พื้นที่อีกด้วย นอกจากนี้ ยังจัดแสดงเป็นพิเศษรองเท้าวิ่งที่ฮารูกิ มูระกามิใช้จริง เพื่อให้ได้สัมผัส “การวิ่ง” ของตัวนักเขียนซึ่งเป็นฉากหลังของผลงาน ประวัติศิลปิน ช่างพิมพ์ภาพแกะลายโลหะ Martin Mörck ศิลปินภาพพิมพ์แกะลายโลหะระดับนานาชาติ ผู้สร้างสรรค์ธนบัตร แสตมป์ และภาพประกอบหนังสือในกว่า 30 ประเทศ ใช้เทคนิคดั้งเดิมของภาพพิมพ์โลหะ มุ่งแสวงหาการแสดงออกอันรุ่มรวยด้วยเส้นสายที่ประณีตละเอียด ในผลงานนี้ เขาแกะสลักภาพประกอบที่เคียงข้างตัวบทลงบนแผ่นทองแดง และพิมพ์ด้วยมือทีละแผ่น ลายเส้นอันละเอียดอ่อนช่วยเปิดมิติใหม่ให้แก่โลกของหนังสือ ช่างพิมพ์เลตเตอร์เพรส Erling Jørgensen ช่างฝีมือผู้ฝึกปรือเทคนิคเลตเตอร์เพรสมาตั้งแต่ปี 1962 และธำรงรักษาวิชานี้ไว้ในเดนมาร์กจนถึงปัจจุบัน ในผลงานครั้งนี้ เขาจัดวางตัวพิมพ์โลหะด้วยมือทีละตัว และใช้เวลา 7 ปีพิมพ์ทุกหน้าของเนื้อหา ร่องรอยนูนต่ำของอักษรที่เหลืออยู่บนกระดาษและอารมณ์ของหมึก เผยให้เห็นรอยทับซ้อนระหว่างตัวพิมพ์ กระดาษ เครื่องพิมพ์ และฝีมือของช่าง ช่างเข้าเล่ม Klara Kölqvist ช่างทำหนังสือที่สืบทอดเทคนิคการเข้าเล่มด้วยมือแบบดั้งเดิมในเดนมาร์ก ทำงานเข้าเล่มหนังสือใหม่ รวมถึงร่วมงานกับนักเขียนและศิลปินในผลงานต่างๆ สำหรับผลงานครั้งนี้ เธอเย็บรวมกระดาษที่ผ่านการพิมพ์เลตเตอร์เพรสและพิมพ์โลหะ และใช้วัสดุอย่างหนังในการทำปก เธอมองว่าวัสดุ โครงสร้าง และสัมผัส เป็นส่วนหนึ่งของงาน ทำให้หนังสือหนึ่งเล่มไม่เพียงแค่อ่านได้ แต่ยัง “สัมผัสประสบการณ์” ได้ด้วย โครงการพิเศษที่เกี่ยวข้อง เมื่อพูดถึงการวิ่ง — สัมภาษณ์พิเศษชมรมกรีฑามหาวิทยาลัยวาเซดะ https://youtu.be/2sIHracNGjE?si=OAx-oH2HtGm6SQH8 เนื่องในโอกาสนิทรรศการครั้งนี้ นักกีฬาชมรมกรีฑามหาวิทยาลัยวาเซดะ ได้แก่ Shinsaku Kudo, Yota Mashiko และ Ojiro Honda พร้อมด้วย Katsuhiko Hanada หัวหน้าโค้ชทีมเอกิเด็ง จะมาพูดคุยเกี่ยวกับ “การวิ่ง” ความขัดแย้งที่ต้องเผชิญในเส้นทางอาชีพกีฬา แรงขับเคลื่อนที่ทำให้ไม่หยุดท้าทายเป้าหมาย และสิ่งที่การวิ่งมอบให้กับตนเอง ผ่านคำพูดของแต่ละคน เราจะเข้าใกล้ความหมายของ “การวิ่ง” มากยิ่งขึ้น ขอเชิญรับชมควบคู่ไปกับนิทรรศการนี้ ผู้ร่วมรายการ Katsuhiko Hanada (หัวหน้าโค้ชเอกิเด็ง ชมรมกรีฑามหาวิทยาลัยวาเซดะ) Shinsaku Kudo (ชมรมกรีฑามหาวิทยาลัยวาเซดะ) Yota Mashiko (ชมรมกรีฑามหาวิทยาลัยวาเซดะ) Ojiro Honda (ชมรมกรีฑามหาวิทยาลัยวาเซดะ) ความร่วมมือในการถ่ายทำ มหาวิทยาลัยวาเซดะ วิทยาเขตโทโคโรซาวะ และหอสมุดโทโคโรซาวะ

สวัสดี! ที่นี่คือคณะกรรมการจัดงานเทศกาลมหาวิทยาลัยเขตคากุระซากะ มหาวิทยาลัยวิทยาศาสตร์โตเกียว “เทศกาลมหาวิทยาลัยเขตคากุระซากะ” เป็นงานเทศกาลภายในมหาวิทยาลัยที่ขับเคลื่อนโดยนักศึกษา จัดขึ้นทุกปีในเดือน 11 และในปีนี้เป็นครั้งที่ 78 งานจะจัดขึ้นต่อเนื่อง 2 วัน ในวันที่ 11月20日(ศุกร์)・21日(เสาร์). ปีนี้ การจำหน่ายอาหารโดยใช้อุปกรณ์แก๊สกลับมาอีกครั้งในรอบ 2 ปี นอกจากนี้ ยังมีโครงการที่เกี่ยวข้องกับภาควิชาการสื่อสารวิทยาศาสตร์ แผนกที่ 1 คณะวิทยาศาสตร์ซึ่งจัดตั้งขึ้นใหม่ในปีนี้ และที่เวทียิมเนเซียมชั้นใต้ดิน 3 ของอาคาร 5 จะมีงานยอดนิยมเป็นประจำอย่าง “TUS AMBASSADOR CONTEST 2026” และ “การแสดงตลก” เป็นต้น มีกิจกรรมที่หลากหลาย ตั้งแต่โครงการที่นำกิจกรรมและการเรียนรู้ในชีวิตประจำวันมาประยุกต์ ไปจนถึงกิจกรรมที่เด็กและผู้ใหญ่สามารถเพลิดเพลินได้อย่างสบาย ๆ งานเทศกาลครั้งนี้เต็มไปด้วยเอกลักษณ์และความคิดสร้างสรรค์ของนักศึกษาวิทย์ฯ ทุกคน ธีมของเทศกาลมหาวิทยาลัยเขตคากุระซากะครั้งที่ 78 คือ “翠〜色褪せない、僕らのキセキ〜” คำว่า “翠” สื่อถึงการที่ทุกคนที่เกี่ยวข้องกับเทศกาลเปล่งประกายดุจหยก เจริญก้าวหน้าและโบยบินดังนกกะเต็น และยังสื่อสีเขียวที่ให้ความรู้สึกสดใหม่และเยาว์วัยแบบนักศึกษา อีกทั้งซับธีม “色褪せない、僕らのキセキ” ยังแฝงความตั้งใจที่จะสืบสาน”軌跡”ที่เทศกาลได้สร้างมาให้ถึงปัจจุบัน ให้ทุกคนที่เกี่ยวข้องส่องประกายดั่ง”輝石” และสร้าง”奇跡”ใหม่ในเทศกาลปีนี้ เพื่อให้ 2 วันนี้กลายเป็น”ความทรงจำที่ไม่ซีดจาง”สำหรับทุกคน คณะกรรมการได้เตรียมงานมาอย่างต่อเนื่องเป็นเวลาประมาณ 1 ปี วิทยาเขตคากุระซากะตั้งอยู่ในย่าน “คากุระซากะ” ซึ่งเป็นที่ที่ประวัติศาสตร์และวัฒนธรรม เมืองเก่าและเสน่ห์สมัยใหม่อยู่ร่วมกัน สำหรับพวกเรา ผู้ซึ่งได้รับการสนับสนุนจากชุมชนมาโดยตลอด งานเทศกาลไม่เพียงเป็นเวทีในการถ่ายทอดเสน่ห์ของมหาวิทยาลัยเท่านั้น แต่ยังเป็นโอกาสสำคัญที่ได้เชิญชวนคนในชุมชนมาเยี่ยมชมวิทยาเขตและเพลิดเพลินกับการแลกเปลี่ยนกับนักศึกษา ไม่เพียงยินดีต้อนรับผู้ที่มาตั้งใจร่วมงานเทศกาลเท่านั้น ผู้ที่มาเยือนคากุระซากะแล้ว “อยากแวะเข้ามาสักนิด” ก็ยินดีต้อนรับอย่างยิ่ง! ขอเชิญเดินเล่นย่านคากุระซากะ พร้อมเพลิดเพลินกับกิจกรรมอันเป็นเอกลักษณ์ของมหาวิทยาลัยวิทยาศาสตร์โตเกียวและพลังความมีชีวิตชีวาของนักศึกษาได้ที่สถานที่จัดงาน คณะกรรมการดำเนินงานทุกคนเฝ้ารอการมาเยือนของทุกท่านด้วยความยินดีจากใจจริง! หากมีข้อสงสัยหรือคำขอเกี่ยวกับงานเทศกาลของมหาวิทยาลัย โปรดติดต่อเราผ่านแบบฟอร์มด้านล่างได้อย่างสะดวก https://kagu.ridaisai.com/inquiry78/ สามารถตรวจสอบคำถามที่พบบ่อยได้จากลิงก์ด้านล่าง https://kagu.ridaisai.com/faq78/ ▼แสตมป์แรลลี่ของงานมหาวิทยาลัยก็กำลังจัดอยู่เช่นกัน!

【เปิด 10/15】 “Le Coin Vert” แห่งคางุระซากะเริ่มต้นบทใหม่! ขนมฝรั่งเศสที่ใส่ใจวัตถุดิบ ผลงานของเชฟขนมหวาน มะโคโตะ โยชิกาวะ ในเดือนกรกฎาคม 2026 “Le Coin Vert” ที่ パトリック・ルメル สร้างสรรค์และเป็นที่รักของผู้คนมายาวนาน ปิดตัวลงเนื่องจากสิ้นสุดสัญญา และในวันพฤหัสบดีที่ 15 ตุลาคม “Le Coin Vert Kagurazaka（ル・コワンヴェール神楽坂）” จะเปิดทำการ พร้อมต้อนรับเชฟขนมหวานคนใหม่ มะโคโตะ โยชิกาวะ（よしかわ・まこと） โยชิกาวะสั่งสมประสบการณ์ที่เดอะ ริทซ์-คาร์ลตัน โตเกียว เป็นต้น ไม่เพียงด้านขนมหวาน แต่ยังรวมถึงงานบริการและพัฒนาสินค้า ครอบคลุมงานอาหารหลากหลายด้าน ขณะเดียวกันก็สืบทอดบางเมนูคลาสสิกที่คุ้นเคย พร้อมต่อยอดเมนูใหม่ เริ่มต้นการทำขนมในแบบฉบับของโยชิกาวะที่ให้ความสำคัญกับแหล่งวัตถุดิบและความเชื่อมโยงกับผู้ผลิต ใครคือเชฟขนมหวาน มะโคโตะ โยชิกาวะ? จุดเริ่มต้นที่ทำให้โยชิกาวะอยากเป็นเชฟขนมหวาน มาจากตอนประถมที่ทำเค้กเองแล้วครอบครัวกินกันอย่างมีความสุข จากนั้นไปศึกษาขนมที่โรงเรียนในฝรั่งเศสของกลุ่มสถาบันสึจิโจ และหลังจบการศึกษาได้ทำงานที่เดอะ ริทซ์-คาร์ลตัน โตเกียว ได้มีส่วนในการผลิตขนมตะวันตกในร้านอาหาร รวมทั้งมีประสบการณ์งานบริการในอินรูมไดนิ่งด้วย นอกจากนี้ยังทำงานด้านพัฒนาสินค้าและอีเวนต์ที่ร้านขนมตะวันตกในฮาโกดาเตะ คลุกคลีกับงานอาหารในหลายมุมมอง และในปี 2026 วัย 34 ปี เขาจะมาดูแลร้านพาติสเซอรีที่คางุระซากะ นำประสบการณ์ที่ผ่านมาและความสัมพันธ์ที่บ่มเพาะมาอย่างดี มาสู่ความท้าทายครั้งใหม่ เดินทางสู่แหล่งผลิต ให้ความสำคัญแม้กระทั่งเรื่องราวของวัตถุดิบ สิ่งที่โยชิกาวะให้ความสำคัญในการทำขนม คือการคัดเลือกวัตถุดิบ เขามุ่งทำขนมฝรั่งเศสที่ดึงรสชาติแท้จริงของวัตถุดิบ โดยพึ่งพาสารเติมแต่งให้น้อยที่สุด เขาไปเยือนแหล่งผลิตเพื่อเรียนรู้แนวคิดของผู้ผลิตและสภาพแวดล้อมในการเพาะปลูก ตั้งใจคัดสรรวัตถุดิบที่เขามั่นใจ ระหว่างเตรียมเปิดร้าน เขาได้ไปเยี่ยม “奥田農園” ผู้ปลูกส้มซิตรัสในเมืองมิฮามะ จังหวัดมิเอะ เดินสำรวจแปลงและฟังเรื่องราวจากผู้ผลิต สัมผัสถึงภูมิอากาศท้องถิ่นและความตั้งใจต่อการเพาะปลูก ซึ่งไม่อาจรับรู้ได้จากรสของผลไม้เพียงอย่างเดียว เขาใส่ใจแม้แต่น้ำตาล โดยเลือกใช้ 「素焚糖」 ที่ทำจากอ้อย 100% จากหมู่เกาะอามามิ เมื่อเทียบกับน้ำตาลขัดสีทั่วไป จะอุดมด้วยแร่ธาตุมากกว่า ให้ความหวานนุ่มละมุนและรสที่ลึกซึ้งเป็นเอกลักษณ์ เป้าหมายของโยชิกาวะไม่ใช่เพียงทำขนมให้อร่อยเท่านั้น เขามุ่งสร้างร้านที่เชื่อมโยงต้นทางและปลายทาง ให้ผู้คนสนใจว่า วัตถุดิบถูกปลูกที่ไหน โดยใคร และอย่างไร ผ่านขนมที่เสิร์ฟ เข้ากับเครื่องดื่มแอลกอฮอล์ด้วย! ฟิน็องซิเยร์แบบเค็มที่เปี่ยมเอกลักษณ์ ในเมนูใหม่ ไฮไลท์อย่างหนึ่งคือฟิน็องซิเยร์แบบเค็มที่ดึงเอกลักษณ์ของวัตถุดิบออกมา โดยทั่วไปขนมอบมักจับคู่กับกาแฟหรือชา แต่ที่นี่คำนึงถึงการจับคู่กับไวน์และเครื่องดื่มแอลกอฮอล์อื่นๆ ด้วย มอบรสชาติแบบผู้ใหญ่ เข้าสู่ช่วงปลายปี ฤดูกาลที่งานเลี้ยงที่บ้านจะเพิ่มมากขึ้นน่าจะถูกใจในฐานะของฝากสำหรับคนที่ชอบดื่มด้วยเช่นกัน ■ ไลม์ ใช้มะนาวตาฮิติจากเมืองมิฮามะ จังหวัดมิเอะ ซึ่งมีปริมาณหมุนเวียนในประเทศค่อนข้างน้อย ฟิน็องซิเยที่โดดเด่นด้วยกลิ่นหอมสดชื่นแบบซิตรัส ■ เกียวโต ชิจิมิ ใช้ชิจิมิจากร้านเก่าแก่ที่มีประวัติราว 370 ปี กลิ่นหอมซับซ้อนลุ่มลึก ชวนให้นึกถึงวัฒนธรรมดาชิของคันไซ เพลิดเพลินกับการจับคู่ที่คาดไม่ถึงระหว่างขนมอบหวานกับชิจิมิ ■ มิโมเลต ใช้ชีสมิโมเลตของบริษัทอีซินีจากฝรั่งเศส ที่บ่ม 12 เดือนอย่างหรูหรา อัดแน่นด้วยอูมามิและความเข้มข้นเฉพาะของชีสบ่ม เข้าคู่ได้ดีกับไวน์โทนผลไม้ ■ เบอร์กาม็อต ใช้ผลเบอร์กาม็อตที่ปลูกในบริเวณซาโตยามะอากาศอบอุ่นของคาบสมุทรชิตะ จังหวัดไอจิ โดยไม่ใช้แว็กซ์หรือสารกันเสีย ผลสุกสีทองให้กลิ่นซิตรัสสดชื่นซ้อนด้วยความหอมชวนให้นึกถึงลาเวนเดอร์ ■ น้ำตาลทรายดำ ใช้น้ำตาลทรายดำ 100% อันหายาก ผลิตโดย “さーたー家” บนเกาะโคอุริ ทางเหนือของเกาะหลักโอกินาวะ สัมผัสถึงความเข้มข้นลุ่มลึกและความหวานนุ่มนวลเฉพาะของน้ำตาลทรายดำแท้ที่ไม่ผสมกับน้ำตาลทรายขาว ตั้งแต่ความสดชื่นของซิตรัสไปจนถึงอูมามิเข้มข้นของชีส ตลอดจนกลิ่นของทรัฟเฟิลดำ พริกไทยชมพู มะกอกเขียว และชิจิมิ คือไลน์อัปที่เปี่ยมเอกลักษณ์ซึ่งขยายภาพจำเดิมของฟิน็องซิเย และต่อไปยังมีแผนฟิน็องซิเยแบบคาวตามฤดูกาลด้วย น่าตื่นเต้นจริงๆ! ครัวซองต์สูตรพิถีพิถัน หอมเนยฝรั่งเศส ครัวซองต์ใช้เนย Isigny Sainte-Mère จากแคว้นนอร์ม็องดี ประเทศฝรั่งเศส นอร์ม็องดีเป็นแหล่งผลิตผลิตภัณฑ์นมคุณภาพดีที่มีชื่อเสียง เราดึงเสน่ห์ของเนยจากถิ่นนั้นออกมา อบจนหอมกรุ่น ผิวด้านนอกกรอบเบา เพราะความเรียบง่าย เราจึงให้ความสำคัญกับกลิ่นเนย สัมผัสของโดว์ และระดับการอบของครัวซองต์นี้ เหมาะทั้งมื้อเช้าและช่วงกาแฟยามบ่าย เป็นเมนูที่หยิบกินได้ง่ายในทุกๆ วัน พรีโอเพ่นคึกคักสุดๆ จัดพรีโอเพ่นเมื่อวันจันทร์ที่ 12 ตุลาคม (วันหยุดนักขัตฤกษ์) วางจำหน่ายครัวซองต์หอมเนย ฟิน็องซิเยที่โดดเด่นด้วยวัตถุดิบคัดสรร คานาเล่ เป็นต้น เมื่อกองบรรณาธิการไปที่ร้านก็พบว่ามีลูกค้าต่อแถว ร้านคึกคักไปด้วยผู้คนที่มาซื้อขนมของ Le Coin Vert กองบรรณาธิการก็ได้ชิมจริงๆ ด้วย! ฟิน็องซิเยแบบคาว ฟิน็องซิเยแบบคาวที่กลิ่นหอมเนยคั่วกรุ่นและรสชาติของวัตถุดิบแต่ละชนิดโดดเด่น ไม่ได้มีแค่ความหวาน แต่ชั้นเชิงของรสเค็ม อูมามิ และกลิ่นหอมชวนจดจำ เป็นขนมอบสำหรับผู้ใหญ่อย่างแท้จริง ครัวซองต์ กัดคำแรกจะได้สัมผัสกรอบเบาพร้อมกลิ่นเนยหอมฟุ้ง ด้านในชุ่มฉ่ำ นุ่มแน่น เคี้ยวไปยิ่งเผยรสชาติของข้าวสาลีกับเนยเด่นชัด ครัวซองต์ที่ยิ่งเรียบง่ายยิ่งขับเน้นความอร่อยของวัตถุดิบ จนเผลออยากหยิบอีกชิ้น นำกลิ่นหอมของขนมกลับมาสู่สถานที่แห่งนี้ในคากุระซากะอีกครั้ง คุณโยชิคาวะทราบดีว่า Le Coin Vert เป็นที่รักของผู้คนมากมาย และกล่าวว่ารู้สึกถึงความรับผิดชอบอย่างยิ่งในการเริ่มทำขนมขึ้นใหม่ในสถานที่เดิมแห่งนั้น พร้อมสืบสานบางส่วนของขนมที่ผู้คนคุ้นเคย ก็จะทดลองพัฒนาสินค้าใหม่ๆ ที่อาศัยความเชื่อมโยงกับแหล่งผลิตและผู้ผลิต และมีแผนจะวางจำหน่ายสินค้าแบบปราศจากกลูเตนในอนาคตด้วย คงชื่อร้านและทำเลเดิมไว้ พร้อมเติมเสน่ห์ในแบบของคุณโยชิคาวะ 「Le Coin Vert Kagurazaka」。 ความเพลิดเพลินในการซื้อขนมที่คากุระซากะจะยังคงดำเนินต่อไป ข้อมูลร้าน 12 ตุลาคม 2026 พรีโอเพน 15 ตุลาคม 2026 เปิดทำการ ที่อยู่：東京都新宿区神楽坂2-20-14 เวลาทำการ：12:00-21:00 วันหยุดประจำ：ทุกวันอังคารและวันพุธ อินสตาแกรมทางการ：https://www.instagram.com/lecoinvert_kagurazaka/?hl=ja

มาสนุกกับเวิร์กช็อปและบอดี้แคร์กันเถอะ♪ ให้ทั้งใจและกายได้ผ่อนคลาย ระหว่างเดินเล่นหรือรับประทานมื้อกลางวันที่คากุระซากะ ลองแวะมาสักหน่อยไหม? วันเสาร์ที่ 21 พฤศจิกายน 2026 จะมีงาน “คากุระซากะ มาร์เชแวะพักสำหรับผู้ใหญ่” จัดขึ้นที่พื้นที่อีเวนต์ของร้านหนังสือเก่าแก่ “文悠” เวลาเล็กๆ เพื่อดูแลตัวเองที่มักถูกเลื่อนออกไปท่ามกลางวันอันวุ่นวาย มาร์เชนี้ถูกวางแผนขึ้นเพื่อให้ทุกคนได้เพลิดเพลินกับช่วงเวลาเช่นนั้นอย่างสบายๆ แวะดูบูธที่สนใจ ลองทำสิ่งที่ปกติไม่ค่อยได้ทำ เพลิดเพลินกับการค้นพบใหม่ๆ และการพบปะผู้คน ลองเติมความสนุกเล็กๆ ให้วันหยุดที่คากุระซากะของคุณไหม? ■ เนื้อหา (ตามแผน) ・เวิร์กช็อป: ประสบการณ์ทำของที่เข้าร่วมได้อย่างสบายๆ ・ดูดวง: ช่วงเวลาได้ทบทวนตัวเองและสิ่งที่รออยู่ข้างหน้า ・คัลเลอร์เซสชัน: ประสบการณ์เผชิญหน้าตัวเองผ่านสีสัน ・มินีบอดี้เวิร์ก: บอดี้แคร์เพื่อปลอบประโลมความเหนื่อยล้าประจำวัน ・จำหน่ายเครื่องประดับและของจิปาถะ: ค้นหาไอเท็มที่ถูกใจ ※รายละเอียดของแต่ละบูธจะประกาศภายหลังทางโซเชียลมีเดีย เป็นต้น ■ผู้จัด KiraGrace คืออะไร? ชุมชนที่สนับสนุนการทำงานของผู้ประกอบการสตรีและผู้ประกอบอาชีพอิสระ ผ่านงานพบปะแลกเปลี่ยนและมาร์เช สร้างสายสัมพันธ์ระหว่างผู้คนและโอกาสทางธุรกิจใหม่ๆ เว็บไซต์ทางการ　https://kiragrace.jp/ ▼สถานที่จัดงานคือพื้นที่ที่＜ผู้คนและวัฒนธรรม＞ได้แลกเปลี่ยนกัน ร้านหนังสือ文悠 .menuPattern-3 { margin: 20px 0 50px 0; width: 100%; } /* 見出し*/ .menuPattern-3__ttl { /*上下 左右の余白*/ padding: 0.25rem 0.5rem; /*左線*/ border-left: solid 5px #ff8c00; font-size: 20px; font-weight: bold; } /*ボックス*/ .menuPattern-3__wrap { display: flex; justify-content: center; gap: 8px; margin-top: 20px; width: 100%; } .menuPattern-3__item { border: solid 1.8px #918d8d; margin-bottom: 30px; padding: 10px; width: 100%; } .menuPattern-3__img img { width: 100%; } /* テーブル */ .menuPattern-3__table-ttl { text-align: center; font-size: 16px; font-weight: bold; padding: 10px; border-bottom: #000000 2px solid; } .menuPattern-3__table-box { display: grid; grid-template-columns: auto 1fr; } .menuPattern-3__table-box dt, .menuPattern-3__table-box dd { padding: 10px; border-bottom: #bbbbbb 1px solid; } .menuPattern-3__table-box dd { text-align: right; } @media screen and (max-width: 768px) { .menuPattern-3__wrap { display: block; } .menuPattern-3__item { border: solid 1.8px #918d8d; padding: 10px; width: auto; } .menuPattern-3__table { margin-bottom: 24px; } } /*エリアキャンプ以外では不要*/ @media screen and (max-width: 1024px) and (min-width: 768px) { #contentsBox .freeHtml { display: block; } #contentsBox .freeHtml div + div { margin-left: 0; } } /*ここまで*/ .columnBox { padding: 40px; background-color: #eee; } .columnBox__ttl { font-size: 32px; font-family: Yu Mincho Medium; margin: 40px 0; text-align: center; } .columnBox__txt { padding: 0 40px; line-height: 2; } @media (max-width: 767px) { .columnBox { padding: 16px; } .columnBox__ttl { font-size: 24px; } .columnBox__txt { padding: 0 16px; } } /*エリアキャンプ以外では不要*/ @media screen and (max-width: 1024px) and (min-width: 768px){ #contentsBox .freeHtml { display: block; } #contentsBox .freeHtml div + div { margin-left: 0; } } /*ここまで*/

ชุดบรรยายต่อเนื่องโดยผู้อำนวยการโคดามะ: บอกเล่า 100 ปีของพิพิธภัณฑ์ละคร ครั้งที่ 2 “การวางรากฐานของพิพิธภัณฑ์ละคร—มุ่งเน้นช่วงบั้นปลายชีวิตของ สึโบอุจิ โชโย—”   พิพิธภัณฑ์ละครจะฉลองครบรอบการก่อตั้ง 100 ปีในปี 2028 พิพิธภัณฑ์แห่งนี้ก่อตั้งขึ้นด้วยการสนับสนุนจากผู้มีจิตศรัทธาจากหลากหลายวงการ เพื่อเป็นการระลึกถึงวาระครบรอบ 70 ปี (โกคิ) ของ สึโบอุจิ โชโย และฉลองการแปล “เชกสเปียร์全集” ครบทั้ง 40 เล่ม ซึ่งเป็นผลงานที่เขาทุ่มเทครึ่งชีวิตจึงสำเร็จ นับแต่นั้น เราได้รวบรวมเอกสารล้ำค่ามากกว่า 1 ล้านชิ้นที่เกี่ยวข้องกับละครและภาพยนตร์จากทั้งในญี่ปุ่นและทั่วโลก และเผยแพร่สู่สาธารณะผ่านการจัดแสดง สิ่งพิมพ์ และคลังข้อมูลดิจิทัล ตลอดกระบวนการยาวนานนับศตวรรษ เราได้พบปะผู้คนในแวดวงละครและวัฒนธรรมมากมาย และมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับความเคลื่อนไหวในโลกของละครและภาพเคลื่อนไหว ในฐานะส่วนหนึ่งของกิจกรรมฉลองครบรอบ 100 ปี ผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์จะจัดชุดบรรยายต่อเนื่อง โดยแบ่งเส้นทางอันหลากหลายตลอดศตวรรษของพิพิธภัณฑ์ออกเป็นหลายช่วง และแนะนำคอลเล็กชันเด่นควบคู่ไปกับกระแสของละครและภาพยนตร์ในแต่ละยุค ครั้งที่ 2 จะเป็นเรื่องราวหลังการเปิดพิพิธภัณฑ์ละคร สืบเนื่องจากครั้งที่ 1 หลังจากอาคารเสร็จสมบูรณ์ด้วยการสนับสนุนจากผู้บริจาคจำนวนมาก ก็ได้มีการพิจารณามาตรการต่าง ๆ เพื่อวางรากฐานของพิพิธภัณฑ์ละคร อาทิ การบำรุงรักษาและการบริหารจัดการ การรวบรวมวัสดุสำหรับจัดแสดง และการจัดตั้งองค์กรผู้สนับสนุน เราจะบอกเล่าความเคลื่อนไหวเหล่านั้น โดยเน้นไปที่ช่วงบั้นปลายชีวิตของ สึโบอุจิ โชโย วิทยากร ริวอิชิ โคดามะ (ผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์ละคร มหาวิทยาลัยวาเซดะ) เกิดที่จังหวัดเฮียวโกะ ศาสตราจารย์ คณะอักษรศาสตร์ ศิลปะ และวิทยาศาสตร์ มหาวิทยาลัยวาเซดะ ผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์ละคร มหาวิทยาลัยวาเซดะ นายกสมาคมคาบูกิ เชี่ยวชาญด้านการวิจัยและวิจารณ์คาบูกิ เขียนบทวิจารณ์คาบูกิให้กับหนังสือพิมพ์อาซาฮิ เป็นต้น ทุ่มเทเพื่อเผยแพร่เสน่ห์ของศิลปะการละคร เช่น การทำหน้าที่ควบคุมต้นฉบับของภาพยนตร์ “สมบัติแห่งชาติ”   สมัครที่นี่ https://my.waseda.jp/application/noauth/application-detail-noauth?param=CrP1rtTb2SzQvGtIG72Ekg&subsessionWindowId= กิจกรรมนี้จะมีการบันทึกภาพเพื่อการบันทึกข้อมูลและประชาสัมพันธ์ โปรดทราบและขอความกรุณาในการทำความเข้าใจล่วงหน้า

จัดงานดูแลผิวด้วยอโรมาและสมุนไพร! สกินแคร์ตามฤดูกาลท่ามกลางกลิ่นหอม จะมีการจัด “งานดูแลผิวด้วยอโรมาและสมุนไพร” ที่คากุระซากะ บุนยู ช่วงเวลาที่ฤดูกาลเปลี่ยนจากฤดูใบไม้ร่วงสู่ฤดูหนาว หลายท่านอาจเริ่มกังวลกับการเปลี่ยนแปลงของสภาพผิว ภายในงานครั้งนี้ เราจะแนะนำจุดสำคัญของการดูแลผิวที่เหมาะกับฤดูกาล พร้อมเพลิดเพลินกับกลิ่นหอมของน้ำมันหอมระเหยและสมุนไพร แนะนำไม่เพียงเฉพาะผู้ที่สนใจอโรมาและสมุนไพร แต่ยังเหมาะสำหรับผู้ที่ต้องการทบทวนการดูแลผิวประจำวัน มาลองเรียนรู้การดูแลผิวเพื่อเตรียมรับหน้าหนาว พร้อมจิบชาและเพลิดเพลินกับของว่างกันไหม? ผู้จัด: 株式会社フローラカンパニー การสมัครและสอบถาม อีเมล: ruemi0130@gmail.com (ผู้รับผิดชอบ: อิกาวะ) ※กรุณาเลือกช่วงเวลาที่สะดวกในการจอง ▼สถานที่จัดงานคือร้านหนังสือบุนยู พื้นที่แห่งการแลกเปลี่ยนระหว่าง ＜ผู้คนและวัฒนธรรม＞ .menuPattern-3 { margin: 20px 0 50px 0; width: 100%; } /* 見出し*/ .menuPattern-3__ttl { /*上下 左右の余白*/ padding: 0.25rem 0.5rem; /*左線*/ border-left: solid 5px #ff8c00; font-size: 20px; font-weight: bold; } /*ボックス*/ .menuPattern-3__wrap { display: flex; justify-content: center; gap: 8px; margin-top: 20px; width: 100%; } .menuPattern-3__item { border: solid 1.8px #918d8d; margin-bottom: 30px; padding: 10px; width: 100%; } .menuPattern-3__img img { width: 100%; } /* テーブル */ .menuPattern-3__table-ttl { text-align: center; font-size: 16px; font-weight: bold; padding: 10px; border-bottom: #000000 2px solid; } .menuPattern-3__table-box { display: grid; grid-template-columns: auto 1fr; } .menuPattern-3__table-box dt, .menuPattern-3__table-box dd { padding: 10px; border-bottom: #bbbbbb 1px solid; } .menuPattern-3__table-box dd { text-align: right; } @media screen and (max-width: 768px) { .menuPattern-3__wrap { display: block; } .menuPattern-3__item { border: solid 1.8px #918d8d; padding: 10px; width: auto; } .menuPattern-3__table { margin-bottom: 24px; } } /*エリアキャンプ以外では不要*/ @media screen and (max-width: 1024px) and (min-width: 768px) { #contentsBox .freeHtml { display: block; } #contentsBox .freeHtml div + div { margin-left: 0; } } /*ここまで*/ .columnBox { padding: 40px; background-color: #eee; } .columnBox__ttl { font-size: 32px; font-family: Yu Mincho Medium; margin: 40px 0; text-align: center; } .columnBox__txt { padding: 0 40px; line-height: 2; } @media (max-width: 767px) { .columnBox { padding: 16px; } .columnBox__ttl { font-size: 24px; } .columnBox__txt { padding: 0 16px; } } /*エリアキャンプ以外では不要*/ @media screen and (max-width: 1024px) and (min-width: 768px){ #contentsBox .freeHtml { display: block; } #contentsBox .freeHtml div + div { margin-left: 0; } } /*ここまで*/

江戸時代中期の禅僧・白隠慧鶴（はくいんえかく、1685〜1768）は「臨済宗中興の祖」と呼ばれ、膨大な数の絵画と墨蹟を手掛けて禅の教えを広く伝えたことで知られています。 永青文庫の設立者・細川護立（もりたつ、1883～1970）は、16歳のときに肋膜を患い、療養中に白隠の著作『夜船閑話（やせんかんな）』に感銘を受けたことがきっかけとなり、白隠の書画の蒐集を始めました。永青文庫は、護立が集めた300点を超える白隠の書画を所蔵しており、質量ともに日本有数の白隠コレクションを誇ります。 この度、専門家の協力を得て、当館が所蔵する白隠および関連禅僧による書画の調査を実施しました。本展では、約2年におよぶ調査の結果を踏まえ、早稲田大学會津八一記念博物館との共同企画展として、永青文庫の白隠コレクションから厳選した作品を両館で紹介します。また調査の過程で、會津八一記念博物館が所蔵する禅書画の多くが護立の蒐集品であったことが明らかとなり、同館では護立旧蔵の白隠作品をあわせて展示します。 2026年秋は、徒歩圏内にある2館で白隠ワールドを存分にご堪能ください。 交通案内 《バス》JR目白駅（「目白駅前」バス停）・副都心線雑司が谷駅 出口3（「鬼子母神前」バス停）より、都営バス「白61 新宿駅西口」行きにて「目白台三丁目」下車徒歩5分 《都電》都電荒川線早稲田駅より徒歩10分 《地下鉄》有楽町線江戸川橋駅（出口1a）より徒歩15分／東西線早稲田駅（出口3a）より徒歩15分 《ドコモ・バイクシェア》E2-14. 永青文庫 永青文庫とは 肥後熊本藩54万石を治めた細川家の下屋敷跡に建つ、東京で唯一の大名家の美術館としても有名です。昭和25（1950）年に16代当主・細川護立が設立し、大名 細川家に伝わる武具・茶道具・書画や、護立が収集した近代日本画・中国古美術などを所蔵。年に数回、テーマを替えて展覧会を開催しています。 SNS：https://x.com/eiseibunko / https://www.instagram.com/eiseibunko  

งานปักลายแมวที่สัมผัสได้ถึงเส้นขน! POP UP STORE “nyaigs（ニャイグス）” ปรากฏตัวที่คางุระซากะ ที่ 「香舗 椿屋」 ในคางุระซากะ กำลังจัด POP UP STORE ของแบรนด์งานปักลายแมว “nyaigs（ニャイグス）”。 nyaigs โดดเด่นด้วยงานปักลายแมวสุดประณีตจนเผลออยากเอื้อมไปสัมผัส มีไอเท็มหลากหลายที่ถ่ายทอดสีหน้าสุดน่ารักและเส้นขนของบรรดาแมวอย่างพิถีพิถันให้เลือกสรร ใน POP UP ครั้งนี้ มีพวงกุญแจและถุงเท้าที่ประดับด้วยงานปักลายแมว รวมถึง para charm แบบจำนวนจำกัด และแบ็กชาร์ม วางจำหน่าย ไอเท็มที่เหมาะทั้งสำหรับเติมเต็มลุคฤดูใบไม้ร่วง และเป็นของขวัญสำหรับคนรักแมว ลองแวะมาในช่วง “化け猫フェスティバル” วันที่ 11 ตุลาคม (อา.) กันไหม สินค้าที่จำหน่าย พวงกุญแจลายปักแมว, ถุงเท้า, para charm, แบ็กชาร์ม เป็นต้น แนะนำศิลปิน｜nyaigs（ニャイグス） แบรนด์ที่สร้างสรรค์ผลงานปักโดยมีคอนเซ็ปต์ “งานปักลายแมวที่สัมผัสได้ถึงเส้นขน” ใช้แมวที่มีอยู่จริงเป็นต้นแบบ ผู้สร้างสรรค์ซึ่งมีประสบการณ์เป็นนักออกแบบถุงเท้า ได้ก่อตั้งขึ้นจากความรักอันลึกซึ้งที่มีต่อแมว โดดเด่นด้วยงานปักที่ให้ความสำคัญกับสีหน้า ลักษณะเฉพาะ และเส้นขนของแต่ละตัว พร้อมนำเสนอไอเท็มที่หยิบใช้ได้ง่ายในชีวิตประจำวัน เช่น ถุงเท้าและเครื่องประดับ นอกจากนี้ยังมีกิจกรรมมอบรายได้ส่วนหนึ่งจากการจำหน่ายผลงานให้แก่องค์กรพิทักษ์สัตว์ ใส่ความรักที่มีต่อแมวลงในผลงาน มุ่งเชื่อมโยงความสุขระหว่างผู้คนกับแมว เว็บไซต์ทางการของ nyaigs：Reona Things／nyaigs Instagram：@nyaigs_cat

นิทรรศการผลงานของจิตรกรสีน้ำ คุณโยชิโอะ มิยะอุจิ จัดขึ้นที่ภัตตาคารฝรั่งเศส “神楽坂ルバイヤート” ในคากุระซากะ คุณมิยะอุจิถ่ายทอดหัวข้อใกล้ตัวอย่างสัตว์และพืช ผักและผลไม้ ผ่านการจับคู่ที่คาดไม่ถึง เอกลักษณ์อยู่ที่การแสดงออกอันประณีตของสีน้ำใส และโทนสีที่กล้าหาญสดใสอันน่าหลงใหล นิทรรศการที่ให้คุณเพลิดเพลินกับผลงานที่ประดับผนังร้านไปพร้อมกับไวน์และอาหาร จัดแสดงถึงวันจันทร์ที่ 28 ธันวาคม 2026 จิตรกรสีน้ำ คุณโยชิโอะ มิยะอุจิ คือใคร? คุณโยชิโอะ มิยะอุจิ เป็นนักวาดภาพประกอบและจิตรกรสีน้ำ ชาวโตเกียว เกิดปี 1964 ศึกษาด้านออกแบบสิ่งทอที่ภาควิชาการออกแบบ คณะศิลปกรรม มหาวิทยาลัยศิลปะทามะ และทำงานเป็นนักวาดภาพประกอบอิสระตั้งแต่ปี 1995 สร้างสรรค์ผลงานภาพประกอบสำหรับเด็กจำนวนมาก ช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ได้สร้างสรรค์ภาพสีน้ำใสที่ผสานดอกไม้พืชพรรณตามฤดูกาล ผลไม้ และสิ่งมีชีวิตเข้าด้วยกัน นอกจากนิทรรศการต้นฉบับของปฏิทินที่จัดทำทุกปีแล้ว ยังนำเสนอผลงานในแกลเลอรีอย่างต่อเนื่อง ในปี 2024 ยังมีหนังสือ 『การมีชีวิตอยู่คืออะไร?』 (光文社) ที่ผสานถ้อยคำของกวี คุณชุนทาโร ทานิกาวะ เข้ากับภาพประกอบของคุณมิยะอุจิ ตีพิมพ์ออกมาอีกด้วย โลกอันสดสวยที่ร้อยเรียงโดยสรรพชีวิตและพืชพรรณ นิทรรศการครั้งนี้นำเสนอผลงานสีสันจัดจ้านที่จับคู่สิ่งมีชีวิตกับพืชพรรณอย่างคาดไม่ถึง และชวนให้สัมผัสฤดูกาล การซ้อนทับของเฉดสีอันประณีตที่ขับเน้นความโปร่งใสของสีน้ำ เข้ากับโทนสีที่กล้าหาญซึ่งเป็นเอกลักษณ์ของมิยะอุจิ เปลี่ยนหัวข้อจากธรรมชาติใกล้ตัวให้กลายเป็นโลกที่เปี่ยมด้วยความขี้เล่น สถานที่จัด: 神楽坂ルバイヤート ภัตตาคารที่คุณสามารถเพลิดเพลินกับไวน์ที่ส่งตรงจากยามานาชิและอาหารฝรั่งเศส ภายในร้านมีการจัดแสดงผลงานศิลปินเป็นประจำ และสามารถซื้อผลงานที่ชื่นชอบได้ ค่อยๆ ชิมไวน์ไป พลางดื่มด่ำงานศิลป์ไป เป็นวิธีการเสพงานที่เป็นเอกลักษณ์ของภัตตาคาร แตกต่างจากแกลเลอรี มีแผนจัดเวิร์กช็อปสีน้ำ ตลอดช่วงจัดแสดง มีแผนจัดเวิร์กช็อปสีน้ำโดยคุณโยชิโอะ มิยะอุจิ รายละเอียดกำหนดการและวิธีการเข้าร่วมจะประกาศให้ทราบเมื่อได้ข้อสรุป ＜ตารางแกลเลอรี＞ ปี 2027 มกราคม–มีนาคม “猫バカり展” KATZENMUSIK เป็นต้น เมษายน–มิถุนายน ภาพถ่าย・生澤和義 กรกฎาคม–กันยายน ภาพพิมพ์ไม้ สีน้ำ・梶山立志 ตุลาคม–ธันวาคม ภาพประกอบ・まつむらひろし ▽สัมภาษณ์คุณอุมะทานิ ริเอะ เจ้าของร้าน คลิกที่นี่  

[ผู้แสดง] Fauré Quartett [Erika Geldsetzer (ไวโอลิน)／Sascha Frömbling (วิโอลา)／Konstantin Heidrich (เชลโล)] [โปรแกรม] 【12/8 (อ.) คืนที่ 1】 Dvořák: Piano Quartet No. 1 in D major, Op. 23 Dvořák (arr. D. ツェルナー): Slavonic Dances, Series II, Op. 72 — No. 2 in E minor Dvořák (arr. D. ツェルナー): Eight Humoresques, Op. 101 — No. 7 in G-flat major Dvořák (arr. Kreisler / Fauré Quartett): Songs My Mother Taught Me Dvořák (arr. D. ツェルナー): Slavonic Dances, Series II, Op. 72 — No. 7 in C major Brahms: Piano Quartet No. 2 in A major, Op. 26 【12/9 (พ.) คืนที่ 2】 Schubert: Adagio and Rondo concertante in F major, D 487 Schumann: Piano Quartet in E-flat major, Op. 47 Brahms: Piano Quartet No. 1 in G minor, Op. 25 ［ผู้สนับสนุนพิเศษ］ 株式会社 竹中工務店 ［หน้าคอนเสิร์ต］ https://www.toppanhall.com/concert/detail/202612081900.html https://www.toppanhall.com/concert/detail/202612091900.html ศูนย์จำหน่ายบัตร Toppan Hall

  観世九皐会12月定例会 2026年12月13日(日) 【第一部】12時半【第二部】15時半 矢来能楽堂 【第一部】 能『葛城 大和舞』坂真太郎 【第二部】 能『乱』奥川恒成   チケット全席指定・消費税込 ＜各部＞ 正面席：5,500円 脇正面・中正面席：4,400円 学生券（脇正面・中正面）2,200円 ※学生券は26歳未満（要学生証） ※未就学児童の入場はお断りさせていただきます。 ＜1部2部通しセット＞ 脇正面・中正面のみ：7,800円 (8,800円のところ1,000円割引) チケット発売日 2026年5月1日より発売   矢来能楽堂 神楽坂にある能楽堂（能・狂言の専用舞台）。 定期的に能楽公演が行われています。 能楽観世流観世九皐会が所有。平成23年に国の登録有形文化財に登録されました。 観世九皐会の二代目当主である初世観世喜之が昭和5年に現在置（当時の牛込区矢来町）に新築、昭和20年5月24日に空襲で焼失し、昭和27年9月に同位置に二世観世喜之が現舞台を再建しました。舞台には木曽御料林の檜材が使用され、約70年日々磨き上げて大切に使われ続けています。 観世九皐会 能楽の演能団体。能楽五流のうちの観世流の一派です。明治期に観世銕之丞家から別家した観世清之（1849│1909）が初代当主。 「九皐会」の名は、明治期に初世観世喜之（1885│1940）のもとに集っていた文人の一人である清浦圭吾（のちの二十三代内閣総理大臣）が『詩経』にある「鶴九皐に鳴き声天に聞こゆ」より命名しました。現当主は四代目の三世観世喜之（1935│）。嫡男の観世喜（1970│）を始め約40名のプロの能楽師が所属しています。昭和27年に文部省（当時）より社団法人の認可を受け、平成24年に内閣府所管の公益社団法人へ移行認可を受けました。

Kagurazaka Komonzutei ประกาศรับจองที่นั่งจำนวนจำกัด “Kokontei Kikunojo ที่คากุระซากะ – ที่นั่งพิเศษส่งท้ายปี/เดือนธันวาคม” โดยผู้จัด Kagurazaka Commons 1st เชิญอาจารย์ Kokontei Kikunojo มาร่วมงาน พิเศษสำหรับผู้ร่วมจำนวนจำกัด ที่คุณจะได้เพลิดเพลินกับราคุโกะ สนทนา และรับประทานอาหารร่วมกับอาจารย์ สำหรับที่นั่งพิเศษครั้งสุดท้ายของปีในเดือนธันวาคมนี้ ขอเชิญดื่มด่ำกับราคุโกะสไตล์เอโดะอย่างจุใจ และงานเลี้ยงอันสนุกสนานร่วมกับอาจารย์ ที่นั่งพิเศษจำนวนจำกัดที่แฟนๆ ราคุโกะและแฟนๆ ของอาจารย์ Kikunojo ไม่ควรพลาด เชิญร่วมงานได้เลย 　　　　　　　　　　　　　　　รายละเอียด Kagurazaka Komonzutei ที่นั่งจำนวนจำกัด “Kokontei Kikunojo ที่คากุระซากะ – ที่นั่งพิเศษส่งท้ายปี/เดือนธันวาคม” (ราคุโกะ รับประทานอาหาร และสนทนา) ・ผู้แสดง อาจารย์ Kokontei Kikunojo (เปิดเวที: Irifunetei Chieri) ・วันจัดงาน วันอาทิตย์ที่ 13 ธันวาคม ปีเรวะ 8 เวลา 15:00–18:30 (เปิดประตู 2:45) 　　　　ภาคที่หนึ่ง งานแสดงราคุโกะ 15:00–17:00 　　　　　　　　รายการ “Shamisen Kurige” และอื่นๆ 　　　　ภาคที่สอง รับประทานอาหารและสนทนารอบโต๊ะกับอาจารย์ 17:00–18:30 ・สถานที่ Kagurazaka Commons First 　　　　　　　　　　(คากุระซากะ 3-2 กลางซอย Honda Yokocho) ・จำนวนและค่าธรรมเนียม　 　　　　ที่นั่งพิเศษ: ชุดภาคที่หนึ่งและภาคที่สอง (ราคุโกะ + รับประทานอาหารกับอาจารย์)　 　　　　จำกัด 10 ท่าน ค่าร่วมงาน 11,000 เยน (รวมค่าอาหาร เครื่องดื่มไม่อั้น รวมภาษี) 　　　※มีตัวเลือกเฉพาะภาคที่หนึ่ง (เฉพาะงานแสดงราคุโกะ) ด้วย 　　　　จำกัด 14 ท่าน ค่าร่วมงาน 3,500 เยน (รวมภาษี) ＊ทุกรายการต้องสมัครล่วงหน้าและโอนเงินล่วงหน้า วิธีโอน/บัญชี/กำหนดชำระจะแจ้งเมื่อสมัคร ＊หลังโอนเงินแล้วไม่รับยกเลิก โปรดชำระค่าธรรมเนียมการโอนเอง ・การสมัคร กรุณาสมัครล่วงหน้าทางอีเมล (ตามลำดับก่อนหลัง ไม่รับยกเลิกหลังชำระเงิน) กำหนดรับสมัคร ที่นั่งพิเศษ ภายในวันที่ 7 ธันวาคม ปีเรวะ 8 　　　　 เฉพาะงานแสดงราคุโกะ ภายในวันที่ 11 ธันวาคม ปีเรวะ 8 　　 　 อีเมล event.commons@gmail.com (หากผ่านไป 5 วันแล้วไม่รับอีเมลตอบกลับ อาจถูกจัดเป็นสแปม กรุณาติดต่อสอบถาม) 　　　　โปรดระบุชื่ออีเวนต์ ชื่อ และข้อมูลติดต่อของท่านให้ชัดเจน ・ผู้จัด Kagurazaka Commons First　 ・ความร่วมมือ NPO Ikina Machizukuri Club (Kagurazaka University)